martes, 31 de enero de 2012

Al día: El regreso del joven Príncipe

El regreso del joven Príncipe, Planeta,2011 de Alejandro G. Roemmers (Buenos Aires 1958) es un best-seller en su país. El libro recupera el personaje de Antoine de Saint-Exupéry para transmitir la filosofía de la vida del autor. No se trata de un libro de autoayuda, sino de un homenaje a un escritor y un libro que leyó en la infancia y le arrebató. Alejandro G. Roemmers, director de una farmaceútica de más de 2.000 empleados pasó una época en que vivía para ganar objetivos, conseguir todo lo que se proponía pero no era feliz. "Me sentía tan triste y desilusionado como el personaje de El Principito , superé aquel trance a base de amor, amistad y sentimiento", dice. "Hay una forma de cambiar el mundo que pasa por tu propio cambio y luego trata de extenderlo". Retomar un libro que se ha convertido en un clásico, en uno de los más vendidos del mundo, seis décadas después de su publicación  y con la autorización de los herederos le ha llevado años de espera y de negociación. Lo escribió en el 2000 y 10 años después tenía el permiso de la familia. Ahora , El Principito viaja como copiloto de un narrador que no es otro que un trasunto de Roemmers, por las solitarias carreteras de la Patagonia mirando la vida con los mismos ojos de adolescente inquieto. "No hay nada que cambie más  la vida  que los libros", afirma el autor. 
Amelia Castilla. Almuerzo con... El País, 30 de enero de 2012

lunes, 30 de enero de 2012

Al día: Las españolas del metro Pompe

La publicación de la novela "Las españolas del metro Pompe" de François-Marie Banier, Libros del silencio, 2011 y el estreno en Francia de la película "Les femmes du sixième étage"(Phlippe Le Guay, 2011), traen a nuestra memoria el tiempo en que las españolas emigraban a Francia en busca de trabajo. La película, que aún no ha sido estrenada en España, cuenta en el reparto con las actrices Natalia Verebeke, Carmen Maura, Lola Dueñas, Berta Ojea, Nuria Solé y Concha Galán. La cinta narra las vicisitudes de seis emigrantes españolas que trabajan como asistentas del hogar en un barrio acomodado de París. Es un homenaje de los franceses hacia ellas. Como lo es la novela de François -Marie Banier "Les femmes du métro Pompe", publicada este año en España. La historia, parcialmente autobiográfica, cuenta el amor de juventud de un niño francés por su femme de ménage, y de alguna manera, por todas las españolas que habitualmente se reunían  en esa estación de metro para charlar sobre sus cosas y apoyarse mutuamente. " Aprendí a hablar castellano de la mano de aquellas mujeres  que llegaron a París entre 1950 y 1965 "- cuenta el autor-. "Las conocí muy bien porque eran como madres para mí. Me enamoré de sus corazones y de su coraje. Además era increíble el modo en que trabajaban. Nadie trabaja así actualmente. Lo hacían todo, absolutamente todo. Y vivían en unas habitaciones diminutas."  La literatura española ya había dado importantes obras en torno a la emigración hacia América y Alemania (Miguel Delibes, Francisco Ayala, Rodrigo Rubio, Dolores Soler...), pero Francia había quedado relegada, destacando sólo algunas obras de teatro de Juan Mateu y Miguel Mihura, por lo que la obra de Banier suple esa carencia aunque sea a través de los ojos de un francés.
Alvaro Colomer. YO DONA, 21 de enero de 2012

domingo, 29 de enero de 2012

Al día: Carmen Maura, candidata a un César

La actriz Carmen Maura opta al César a la mejor actriz secundaria por su interpretación en la película "Les femmes du sixième étage", de Philippe Le Guay, según ha anunciado la Academia de Cine Francés. La actriz española  que el pasado año recibió el premio Diálogo a la Amistad Hispano- Francesa por su contribución al refuerzo de las relaciones culturales entre Francia y España, ya fue candidata a las estatuillas del cine francé en 1996, por su papel en "La alegría está en el campo" de Etienne Chatilliez. Protagonista de cintas como "Mujeres al borde de un ataque de nervios", "Ay, Carmela" o La Comunidad", recibió en 1996 la Orden de la Artes y las Letras que concede el Ministerio de Cultura de Francia y en el Festival de Cannes de 2006 fue ganadora del premio a la mejor actriz junto a todo el reparto femenino de "Volver", de Pedro Almódovar. La actriz madrileña que reside habitualmente en Francia ha sido elgida por Yasmina Reza para protagonizar  su debut cinematográfico con Chicas.
El Coreo Gallego , 28 de enero de 2012

sábado, 28 de enero de 2012

Al día: Billete al cielo de Chanel

En Chanel la estrella es Karl Lagerfeld. La puesta escena de su desfile en la semana de Paris sorprendió a todos: Una sala que recreaba el interior de un avión, de 60 metros cuadrados, en el Grand Palais, con un resultado tan espectacular como minucioso, en las 120 ventanillas se proyectaba un cielo con nubes y tormentas en movimiento. ¿Y la ropa? Esta vez la colección está a la altura del envoltorio. El diseñador asegura que se han utilizado 150 tonalidades de azul en los 60 conjuntos que presentó. La cronista agotó todo el catálogo de variedades : cian, cielo, bebé , Klein, marino, petróleo... mientas las modelos recorrían los pasillos. "Esta es una colección sobre el aire de los tiempos. ¿Y de qué color creemos ver el aire del cielo? Azul. Tan simple como eso", explicaba Lagerfeld tras el desfile en una sala disfrazada  de lounge de aeropuerto. Un color que se aleja de la melancolía de los blues y se acerca al candor con que un niño pinta el cielo. La colección destaca por el rigor de su artesanía. "Todo está elaborado, bordado, mezclado....Hasta el tweed. Esa es la gracia." Mientras hablaba se acariciaba un broche de zafiro prendido en la corbata. Un regalo también en el origen de esta etapa azul.
Eugenia de la Torrente. París. El País, tendencias, miércoles 25 de enero de 2012.

viernes, 27 de enero de 2012

Al día: Galicia en Angulema

La ciudad francesa de Angouleme guarda la esencia del cómic. Todo el mundo sabe del tema. Las bibliotecas están llenas de libros, hay becas para nuevos creadores. Es en esta localidad donde se celebra el festival más importante de Europa. Un acontecimiento que no sólo sirve de exaltación del género y de encuentro con los artistas o guionistas más destacados sino que en él se cierran la mayoría de los contratos entre editoriales y autores. Su 39 edición arrancó ayer, jueves 26 de enero y se celebrará hasta el domingo. En esta cita España tiene un pprotagonismo especial, con una exposición comisariada por Alvaro Pons, Tebeos: El cómic español , que repasará la historia de la banda diseñada en el país a través de obras de 130 creadores. Entre ellos hay varios gallegos, el dibujante de La Voz, Kiko Da Silva, David Rubín, José Domingo, Jacobo Fernández, Martín Romero o Victor Rivas. Este último es el único creador que opta a un premio en el festival. Concurre con la adaptación de un clásico Caperucita Roja  que realizó junto a Martín Powell, editatada en España por el sello también gallego El Patito, y en Francia por Emmanuel Proust Editions. La versión francesa opta al galardón de mejor obra seleccionada por los colegios. "Es una alegría que me elija el público para el que está destinado el cómic", dice el creador.
María Conde/ Pontevedra, La Voz de Galicia, jueves 26 de enero de 2012.

jueves, 26 de enero de 2012

Al día: La alta costura desafía a la crisis

La semana de París arranca con optimismo y se plantea alargar su calendario en uno o dos días. No está claro si esto se debe a unas cifras de venta al alza que las casas airean o a la necesidad de la ciudad francesa de mostrar su fortaleza frenta a las otras capitales de la moda como Milán y Nueva York. Entre las incorporaciones de nombres que producen genuinas piezas de alta costura está el italiano Giambattista Valli que  presentó su segunda incursión en el oficio. Su colección sencillamente titulada 2 llenó de exquisitas flores los elegantes salones del hotel Crillon. El protagonismo mediático estaba ayer en otra firma italiana, Versace que exhibió 15 trajes de Atelier. Una colección que recreaba "una flor metálica estallando en oro y cristales" . Tenía algo de vestuario musical pero la textura y  construcción  de sus armaduras- a medio camino entre Juana de Arco y una sirena- eran extraordinarias. Dior prefirió una presentación en la intimidad de sus salones. Un formato apropiado para una colección delicada  que revela la construcción de las piezas a través de un juego de transparencias . El equipo que lidera Bill Gaytten, antiguo ayudante de Galliano presenta una revisión "del patrimonio cultural de la casa". Es decir una oda a las minuciosas puntadas de sus artesanos que popularizó Christian Dior en los años cincuenta.
Eugenia de la Torriente. El País, tendencias, martes 24 de enero de 2012.

miércoles, 25 de enero de 2012

Vivir el duelo. El año del pensamiento mágico


                                                                    Para Maika porque hay luz al final del túnel

En una de las noticias de la sección Al día publicadas en el blog, Divinas estrellas, inmensos monólogos, 10/1/12, entre los textos citados figura “El año del pensamiento mágico” de Joan Didion, monólogo interpretado por Fanny Ardent. Acababa precisamente de leer ese libro cuando vi la noticia. La imagen de Fanny Ardent, la musa de Truffaut, enfrentándose al dolor de la muerte de “su” marido, no ha dejado de acompañarme haciéndome cambiar de idea ya que no pensaba volver sobre algo que, yo creía, ya había cumplido su tiempo. Cuando mi marido murió me aferré a unos cuantos libros, buscando un modo de compartir la pérdida con la experiencia de otros que ya lo habían vivido y que tenían la valentía de contarlo. Creo que, salvo excepciones excepcionales, los buenos libros son los mejores compañeros en la difícil travesía del duelo. Los seres queridos y los buenos amigos nos consuelan con su sola presencia, no siempre con sus palabras, empeñados como suelen estar en que ahuyentemos el dolor cuanto antes. Sufren con nuestro duelo inevitable, sin entender que no es cuestión de voluntad, sino de tiempo y que ese tiempo no transcurre de un modo lineal ni dura lo mismo para cada uno de nosotros. En los primeros meses busqué la soledad de mi casa y fueron los libros mis mejores compañeros. Aparecían ante mis ojos títulos como señuelos: “Un hombre de palabra”, “Tiempo de vida” “Memorias de una viuda”. “El año del pensamiento mágico”. Si no recuerdo mal éste fue el orden cronológico en que los leí. “Un hombre de palabra”, Inma Monsó, Alfaguara 2006, me interesó pero no me conmovió. La pregunta que la autora se plantea sobre cómo conjugar el recuerdo y el olvido se me presentaba demasiado pronto cuando en mí dominaba el deseo de no olvidar nada ni nunca. Enseguida me deshice de él, regalándoselo a una amiga en la misma situación que yo. En cambio leí varias veces“Tiempo de vida”, Marcos Torrente Giralt, Anagrama, 2006. No solo podía compartir vivencias, la muerte de su padre va precedida del proceso de la enfermedad, del hospital, de los sentimientos de amor y compasión hacia el enfermo sino que admiré la valentía del autor al escribir este texto que él mismo califica de impúdico relato. Sentí su efecto “sanador”, la liberación que suponen las palabras, las únicas armas con que podemos enfrentarnos a la muerte.
 El año del pensamiento mágico, Joan Didion, Global Rhythm, 2006,/ “L’Année de la pensée magique”, Grasset,2007. Aunque sea el último que leí, prefiero abordarlo antes que “Memorias de una viuda” ya que el primero parece haber influido en el segundo. Los dos en la misma línea son una crónica minuciosa de la desaparición, libros de dolor y de espanto pero también de esperanza. Ambos me devolvieron como un espejo comportamientos, pensamientos muy cercanos. ¿De qué habla Joan Didion cuando habla de “pensamiento mágico”? En una entrevista publicada en El País com. Babelia, 2/9/2006, nos explica que los psiquiatras y los antropólogos hablan de pensamiento mágico para referirse a una actitud mental que nos hace sentirnos profundamente convencidos de que tenemos poderes para influir en el curso de los acontecimientos. “Cuando perdí a mi marido me aferré al pensamiento mágico con una intensidad que me asombró. Me negaba a tirar sus zapatos porque estaba convencida de que si los conservaba Jhon volvería a por ellos.” Conozco en mi propia carne la experiencia de la que habla ya que tuve un comportamiento similar en mi duelo aún reciente. En mi caso el pensamiento mágico me acompañó durante los dos últimos años previos a la muerte de mi marido. En cada recaída estaba persuadida de que se recuperaría.  Por eso y a pesar de tantas señales que me la indicaban, su muerte me sorprendió, necesité tiempo para reaccionar, para admitir que no había vuelta atrás. Joyce Carol Oates habla de lo mismo cuando usa los términos de pensamiento salvaje en”Memorias de una viuda”, Alfaguara, 20111. En Francia fue publicado unos meses más tarde con un título que me parece más adecuado al espíritu del libro: “J’ai réussi à rester en vie”. Lo que significa que la vida continúa y que además una nueva fuerza anida en cada pena, en cada dolor.
 Algunos lectores se sienten molestos ante estos libros, que ahondan en sentimientos de una manera tan abierta, más allá del pudor. Por mi parte, quiero expresar desde aquí mi gratitud a estos cuatro escritores, por su valentía, por su generosidad, que, como a mí, habrán ayudado a otras mujeres y hombres a salir del túnel . “Nos sucederá a todos aunque los detalles sean diferentes”, Joan Didion.

C.G.T.

Al día: El roquero ilustrado y afrancesado

Loquillo, dentro de su gira "A solas", ofreció un concierto en el Teatro Colón de Coruña el pasado 20 de enero con lleno. Nada o casi nada del repertorio que lo hizo mítico en los años 80 con "Los Trogloditas". Y sí mucho de esa otra faceta suya en solitario, la del cantante que hace suyos versos de otros, que readapta canciones y exhibe al público todo su univeros de mitos. Jaime Gil de Biedma, Pablo Neruda y Luis Alberto de Cuenca, Jacques Brel, Brassens, Johnny Cash y Jaime Urritia. Canciones sobre mujeres que aceleran el pulso de los hombres, amigos que han dejado de serlo al tomar caminos diferentes y luchas contra el rodillo social que quiere aplastarlo todo. Loquillo trenzó un concierto elegante, sobrio y con una carga especial ajena a él: la despedida de la Fundación Novacaixagalicia como gestora del teatro coruñés. Brillaron de manera especial "Los viejos amigos", "No volvoré a ser joven" o "El hombre de negro" con el que cerró el concierto.
Es una información de J. B. La Voz de Galicia, domingo 22 de enero de 2012

martes, 24 de enero de 2012

Al día: Saura, Querejeta y el Guernica en París

El director y el productor firmarán juntos un filme sobre el proceso de preparación del Guernika en París. Todo ocurrió en el viejo atelier del número 7 de la rue Grands Augustins a dos palmos del Sena, tan lejos de una España que ya rumiaba la massacre mutua. Todo ocurrió en 33 días. Los que el genio tardó en ejecutar el Guernica. Pablo Picasso había recibido el encargo, que una delegación del Gobierno de la Républica, integrada por Max Aub, Juan Larrea, y José Bergamín, le había hecho en enero del 37 en su residencia parisina de la rue de la Boëtie: un gran mural para decorar una de las entradas al Pabellón Español de la Exposición Internacional de París. Pero el bombardeo de la Legión Cóndor sobre Guernika el 26 de abril le hizo cambiar de planes. Picasso se puso a trabajar freneticamente y Dora Maar se puso a documentar fotográficamente el proceso. Esta es la historia que contará 33 días, la película que dirigirá Carlos Saura sobre una idea original de Elías Querejeta y en la que, el actor franco español José García, con toda probabilidad, pondrá rostro y voz al pintor malagueño.
Borja Hermoso. El País, jueves 19 de enero de 2012.

lunes, 23 de enero de 2012

Al día: Balnearios de Galicia en París

La Asociación Balnearios de Galicia estuvo presente estos días en la Feria Internacional Thermalistas Thermalies que se celebró en París  del 19 al 22 de enero. Su gerente, Benigno Amor, se reunió en el stand de Galicia con representantes de Aquitania, con intención de conocerse mejor y sentar las bases de posibles proyectos de cooperación. Los problemas del sector son comunes: protección de las aguas minerales, preocupación por la condición sanitaria de los tratamientos y diferenciación del producto, en los spa no usan agua mineral. La capital termal de Aquitania es Dax, una localidad de 60.000 habitantes por la que pasan al año otros tantos visitantes, a media hora de la frontera vasca.
S.Cuiña, El Correo Gallego, domingo 22 de enero de 2012 

domingo, 22 de enero de 2012

Al día: Gréco par Gréco

Juliette Gréco canta, escribe y recuerda. Sophie Delassein en una entrevista a Juliette Créco recoge las palabras siguientes sobre su nuevo disco, su libro y su cumpleaños:
-"Tuve la idea de este disco en los puentes de Paris. Un puente es algo poético y dramático. Es una cita con la muerte, con el amor. En este album sólo he escrito una canción: "El espejo negro".
"Ça se traverse  et c'est beau". (Deutsche Gramaphone). En venta el 23 de enero.
-"Me costó escribir este libro pues por primera vez pongo cosas muy personales. Hablo de mi infancia difícil, de Darryl Zanuck y sus celos, de Françoise Sagan. Necesité valor para hacerlo."
"Je suis comme ça". Flammarion. Publicado el 11 de enero.
-"El próximo día 7 de febrero cumpliré 85 años en el escenario del Châtelet. En este espectáculo de poco menos de 2 horas habrá unas cuantas canciones de las que no me puedo deshacer: "La Chanson des vieux amants", "J'arrive", "La Javanaise".... ¿Mi edad? ¡No tengo nada qué hacer! "
Théâtre du Châtelet, 6,7,8 de febrero.
"Juliette Gréco, l'Insoumise", el 5 de febrero en Arte a las 20h40. Acontinuación difusión de su concierto de 2004 en el Olympia a las 21h50.
Sophie Delassein. Nouvel Obs' 5 de enero de 2012.

sábado, 21 de enero de 2012

Al día: Carlos Pujol, muere un escritor ilustrado

Carlos Pujol(1936),  escritor, traductor y editor, murió, la noche del 16 de enero, como vivió, del modo más discreto, de un derrame cerebral. Doctor en Filología Románica (1962), inició su carrera en la enseñanza hasta 1977 cuando dejó su plaza de profesor de literatura francesa en la Universidad de Barcelona. No se sentía cómodo, hablar en público le inquietaba, lo que explica su salto a Planeta  donde había publicado estudios sobre Voltaire (1973), y Balzac, Balzac y La comedia humana, (1974). Serían el inicio de una docena de ensayos más, entre los que destacan Leer a Saint-Simon, (1979) o 1900, fin de siglo, (1987). Cargado de una inmensa cultura al estilo de su adorada Ilustracción, de una exigencia altísima hacia sí mismo, era una enciclopedia en la sombra. Tan tímido como irónico reuhía la vida pública, por ello y por su afán de documentación pudo escribir cerca de 90 libros. Más de la mitad de su bibliografía se la llevan sus traducciones, en especial del francés donde volcó en su castellano, pulcro y parco, obras de Balzac, Sthendal, Baudelaire, Tournier y Simenon. "Tenía una gran finura moral e intelectual ; no sobreactuaba nunca, y en la amistad fué infalible". Así lo define su amigo, el poeta Pere Gimferrer. La discreción del sabio.
Carles Geli, obituario de El País, miércoles 18 de enero de 2012.

viernes, 20 de enero de 2012

Al día: Un nuevo libro sobre Casares Quiroga

Santiago Casares Quiroga. la forja de un líder, recientemente publicado (Eneida, Editores Emilio Grandío y J. Rodero) trata de esclarecer el caso más grande de odio y persecución a un político y su familia. Carlos Fernández, que se ocupa del capítulo : "Los Casares una familia perseguida", ya había publicado en el 2000, Casares Quiroga una pasión republicana. Esta obra de Carlos Fernández es la mayor biografía de un político que no dejó memorias. Contamos sin embargo con Residente Privilegiada, la voz de su hija, María Casares. Ella, que atravesaría con él los Pirineos para convertirse en ciudadana francesa, que sería el sustento drámatico de Cocteau, Bresson y sobre todo Camus. En el libro de su hija se nos sugiere la dificultad de dar voz a un hombre enfermo, ausente de sí mismo. Emilio Grandío propone una nueva revisión de lo que pudo ser el casarismo, aportando análisis sobre las claves de su ascenso dentro del poder coruñés, su relación con el obrerismo, la cuestión familiar y el exilio o su papel durante el 18 de julio. Uno de los mayores errores que se le imputa  es el de no haber armado al pueblo. Grandío incluye en el libro algunas explicaciones de Casares:"Yo no puedo dar órdenes de que se arme al pueblo.... Creo que ya les dije que el Gobierno cuenta con medios para dominar la sublevación sin necesidad de hacer locuras ni de que arda el país; seguiremos hablando." Oscar Iglesias, El País/Galicia, miércoles 18 de enero de 2012.

jueves, 19 de enero de 2012

Al día: La rue Saint-Honoré por la tarde

Aí se títula uno de los cuadros de Pissarro del Thyssen. La calle Saint-Honoré se encuentra en el primer arrondissement de París, su origen se remonta al siglo XIII. En ella acaba de abrir sus puertas el hotel Mandarin Oriental. Situado en el número 251, en una edificación Art Decó donde hubo un convento, después un hipódromo, más tarde un teatro y hasta una escuela hípica, el Mandarin , con una estética femenina, sofisticada, sensual, es ahora mismo el lugar que atrae todas las miradas de París, por sus flores, por sus obras de arte, por su maravilloso patio ineterior con árboles, camelias, por su Bar 8, sus restaurantes, su Cake Shop y por su Spa de 900 metros cuadrados. En la rue Saint-Honoré y en su prolongación (Faubourg Saint-Honoré), se concentra todo lo chic. Es un lugar para flâner, deambular sin rumbo. Al dejar el Mandarin nos encontramos con el Café Castiglione, la Place Vendôme. Tiendas que sintetizan la moda del momento como Colette, Astier de Villate, Aesop, A la renommée des Herbes Cuites, todas ellas en escenarios únicos. Según nos dice María Floxá,  la autora del artículo del suplemento Viajes, El Mundo, martes 17 de enero 2012, el paseante acabará perdiéndose en las Arcades del Palais Royal, igual que los flâneurs de Baudelaire en busca del tiempo perdido.
María Fluxá. Viajes, El Mundo, martes 17 deenero de 2012.

miércoles, 18 de enero de 2012

El vino de la soledad

                                                                                 Para Maite Miñambres por su generosidad

Cinco años después de El baile de Irène Némirovsky, Salamandra 2006, se acaba de publicar también en Salamandra, diciembre 2011, El vino de la soledad de la misma autora. Los que hayan leído El Baile encontrarán el mismo universo pero más amargo: el dolor de una niña herida por la indiferencia de su padre y el desprecio de su madre; su sufrimiento, su rencor, su voluntad de venganza. Para la   revista francesa Marianne, El vino de la soledad no es una saga familiar es un ajuste de cuentas.
 En el libro asistimos a un doble viaje, el que realiza la familia Karol, de Ucrania a San Petersburgo, Finlandia y finalmente París con el telón de fondo de la Revolución rusa que irá marcando las diferentes etapas del viaje. Y en ese marco el viaje interior atormentado de Elena, de los 8 años a la mayoría de edad.
Sorprende la lucidez de la mirada de la niña sobre los demás y sobre si misma. En el capítulo 1º tiene 8 años, observa a su familia: a su padre, sus abuelos y en particular a su madre, sintiendo en su cuerpo como la sangre late con violencia. Sólo recupera la serenidad, la alegría cuando sale del salón, dejando a sus familiares, de la mano de Mademoiselle Rose, su institutriz. Huye de las discusiones continuas de sus padres refugiándose en su habitación y en sus juegos lo que no le impide oír que su padre hubiera preferido un hijo en lugar de ella.  En el capítulo 3º asistimos a su primer gran monólogo, provocado por otra discusión de sus padres, en el que manifiesta su deseo de que su madre desaparezca: “esa mujer es imposible, es mi cruz.” “En su interior siente temblar y sangrar un extraño orgullo como si en su cuerpo de niña viviera encerrada un alma más vieja. P.33. En el capítulo 5º, con 10 años, ya sabe que la vida es cambiante, insegura, que nada dura. Cree que probablemente lleva en la sangre esa angustia a la que tendrá que acostumbrarse. A pesar de ello empieza a encontrar un cierto encanto melancólico en la soledad. Y así un día del verano de sus 10 años descubre que su madre tiene  amantes. Ahora, con 12 años, en Niza, comprueba que su padre es adicto al juego. Mientras lo espera en la puerta del casino, se burla de sí misma: “Me siento como una maleta olvidada en consigna.”P.65. Un rasgo decisivo de su carácter es el mantenimiento de su verdadera personalidad oculto, habría preferido morir que dejar traslucir sus sentimientos. Con la misma clarividencia reconoce la relación de su madre con su primo Max, quince años más joven que ella. La propia Elena, cuando se hace mayor, se asombra de que con sólo 12 años hubiese advertido lo que había entre ellos. “Pero fue paulatinamente como entreví la realidad, no así, como una revelación...”. Se interpela a sí misma: ¡“Tú también traicionaste tu infancia!¿No recuerdas que tenías un cuerpo de niña y un corazón tan viejo y maduro como el de hoy ?”Pgs. 73, 74. Vive el duelo de la muerte de su institutriz  sola.
Es en Finlandia donde se instalan los Karol huyendo de la Revolución cuando Elena empieza a sentirse fuerte frente a ellos, su madre y Max, cuando adquiere la conciencia de su poder femenino, cuando siente la tentación de vengarse de su madre y de Max.... Si me detengo aquí es para invitarles a que sigan  a esta joven que ahora tiene 16 años. Qué lejos estamos de los personajes de Modiano como“La petite bijou”(Gallimard, 2001), también tocada por el abandono y la desolación a los que nunca podrá sobreponerse.
Otro de los aspectos de la personalidad de Elena es el de su amor por Francia y su cultura que ejercerán un poder de consuelo y de reconciliación con el mundo. No es la primera vez que un escritor ruso manifiesta sentimientos parecidos hacia el país que acabará siendo el suyo. André Makine nos dio un maravilloso testimonio de ese amor en Le Testament  Français/ El Testamento Francés,(Tusquets, 2002). Si para Makine la mediadora en ese amor fue su abuela, Elena sobrevive proyectando todo su cariño en Mademoiselle Rosie, la institutriz , la encarnación del país añorado.
C.G.T.

Al día: Trilogía de la Ocupación

En un artículo publicado en El País, lunes 16 de enero de 2012, el escritor Enrique Vila-Matas se adentra en el singular universo de Patrick Modiano, con motivo de la reaparición en las librerías españolas de la Trilogía de la Ocupación, Anagrama, que recoge las tres primeras novelas de Modiano:"El lugar de la Estrella", "La ronda nocturna","Los paseos de circunvalación". Cuando Modiano publicó su primera novela en 1968, los lectores se preguntaban por qué , sin haberlos vivido, Modiano hablaba de los turbios años del colaboracionismo, tenebroso decorado en el que vuelve a insistir en los otros dos libros. Más tarde Modiano aclararia: "No es la Ocupación histórica lo que describo en mis tres primeras novelas, es la luz incierta de mis orígenes. Ese ambiente en donde todo se derrumba, todo vacila." En sus libros hay desaliento, sin ninguna visibilidad, pero también hechizo, buscando una luz.

martes, 17 de enero de 2012

Al día: El esplendor del Toisón de Oro

La Fundación Carlos de Amberes ofrece la exposición La orden del Toisón de Oro y sus soberanos en su sede de Madrid (http://www.fcamberes.org/.) hasta el 26 de febrero. La muestra recoge, a través de cuadros, objetos y libros, la historia de esta orden, creada en 1430 por Felipe el Bueno, duque de Borgoña, con el fin de exaltar y revivir los ideales de los caballeros medievales que se estabn perdiendo. Una  enorme pintura de Rubens titulada "El martirio de San Andrés" encabeza la muestra. San Andrés es uno de los tres patronos de la Orden. La exposición recoge la historia, legado, tesoros, costumbres y tradiciones de la Orden, reuniendo´obras de Velázquez, Goya, Rubens, Ingres, valiosos tapices o códices como el libro de 1535 de los estatutos de esta orden caballeresca, la más importante del mundo, con seis siglos de historia. J.M. Plaza, El Mundo, lunes 16 de diciembre de 2012.
El actual jefe y soberano de la Orden, el Gran Maestre, es el rey Juan Carlos I. Ayer impuso el collar del Toisón de Oro al presidente Nicolás Sarkozy, el primer republicano de la historia en recibirlo.

lunes, 16 de enero de 2012

Al día: Viejos poetas reinventan la novela francesa

Héctor J. Porto en el suplemento Culturas de La Voz de Galicia, sábado 14 de enero de 2012, presenta a tres escritores franceses que él considera de los más innovadores del panorama europeo. Los reune basándose en las coincidencias que observa: Son tres viejos poetas nacidos en la segunda mitad de la década de los 40, tiempos difíciles que dejaron huella en su infancia y que marcan la forma en que vuelcan su mirada sobre el pasado. Los tres beben de las fuentes de la memoria, de una historia que reinterpretan . Se distinguen no por el material que moldean, por lo que cuentan, sino por cómo lo cuentan. Son, Pierre Michon 1945, Pierre Bergounioux 1949 y Pascal Quignard 1948.
Michon ofrece en El origen del mundo un regreso a 1960 en una zona marginada del país para indagar el poder del erotismo. El misterio del arte de Lascaux y la fuerza creadora de la mujer envuelven todo.
Bergounioux también regresa al país de la provincia en las montañas en Un poco de azul en el paisaje, ese pasado de miseria económica y social en un paisaje hostil que modela con dureza la infancia y el alma del autor. Por último el crítico menciona La barca silenciosa de Pascal Quignard, sin hacer ninguna referencia explícita de la obra.
"El origen del mundo", Pierre Michon, Anagrama. "Un poco de azul en el paisaje", Pierre Bergounioux, Minúscula. "La barca silenciosa", Pascal Quignard, El cuenco de plata.

domingo, 15 de enero de 2012

Al día: Un americano en París

John Malkovich nació en Christopher, Illinois (EEUU), pero no es francés porque no quiere. Ha vivido en Francia muchos años, en el bucólico pueblo de Bonnieux (Provenze) y pasa largas temporadas en París. Cuando no es por un rodaje cinematográfico (ha protagonizado desde films con Luc Besson hasta series televisivas como Les Misérables o Napoléon ), es por la presentación de su marca de ropa masculina, Technobohemien. Y ahora sube al escenario al Vizconde de Valmont. Esta semana se ha estrenado en París una nueva versión  llevada al siglo XXI de Las amistades peligrosas dirigida por John Malkovich que encarnó al malvado vizconde de Valmont en el film más celebrado, el de Stéphan Frears en 1988.  En el Théâtre de l' Atelier John Malkovich acaba de estrenar  su propia versión de Les Liaisons Dangereuses. Es una obra que viaja muy bien en el tiempo. "Eso es porque la lucha entre los hombres y las mujeres no ha cambiado mucho en estos dos siglos",apunta Malkovich."Lo que más me interesa de la obra es que Valmont está perdido desde el comienzo de la misma....Los protagonistas nunca llegan a conocer del todo sus sentimientos. Como la mayoría de la gente".
Es una información de J.M. Bellver para El Mundo, sábado 14 de enero de 2012

sábado, 14 de enero de 2012

O Xaldón

CORCUBIÓN
A mi regreso de vacaciones encuentro en mi casillero de la sala de profesores un pequeño cuaderno de poemas escritos por mi amigo y colega Miguel Vázquez Freire, profesor de Filosofía,  con el que he compartido y sigo compartiendo tantas cosas. El conjunto de poemas lleva por título :Paisaxes de Nós/ Paisajes nuestros  y el cuaderno es el nº 1 de la colección Cadernos de Néboa/Cuadernos de Niebla. Son nueve poemas acompañados de nueve dibujos de Alvaro de la Vega, editados por Aflera Producciones, Sl, Pinto (Madrid), 2011. Si de los nueve poemas, todos hermosos, delicados, traigo aquí El Xaldón , a mis lugares no comunes, es porque evoca ese momento de la infancia en el que eramos capaces de ver en el lugar más común su magia. Y también porque en el alma de Miguel aún hay infancia.

       
                                                                  

              O     Xaldón                                                                              El Xaldón


daquela eu non sabía                                   
que o eucalipto chegaría a ser                    
a árbore ladroa                                             

daquela o eucalipto era                            
o máis fermoso arrecendo        
da primavera                         
anticipando o amarelecer                           
das flores das toxeiras                                 

daquela as chuvias eran sabias                 
e os fríos poucos                                           
(en toda a miña infancia                     
só un inverno coñocín a neve)                 
o monte inzábase de regatos                       
e había un coro de rás                 
cantando en cada charco                             

daquela eu non sabía                            
o nome exacto das árbores                    
nin das flores que rebentaban        
entre as matogueiras
por non coñocer ignoraba                      
o nome mesmo dos lugares                 
(a Oliveira                                                    
San Pedro de Redonda                                
Vilar de San Roque                                     
Amarela
Amarelle )                                                    
canta palabra negada                                 
canta música perdida                                 

daquela eu era un neno                              
e apenas sabía dicir                                    
o nome só dun lugar                                   
que me chamaba desde o alto                   
o Xaldón!                                                    
onde medraba unha ducia de eucaliptos 
de piñeiros rodeada                                    
e no seu  centro eu e todos os nenos
pensábamos que había algo máxico         
imos ao Xaldón !                                       
e xogabamos                                              
ata que no máxico centro                         
se apousentaba a sombra                         
aviso da inminencia                                  
do sono do sol                                            
oh, os solpores do Xaldón!      


Miguel V.Freire                                   


entonces yo no sabía
que el eucalipto llegaría a ser 
el árbol ladrón

entonces el eucalipto era
el más hermoso perfume
de la primavera
anticipando el amarillear
de las flores de los tojales

entonces las lluvias eran sabias
y los fríos pocos
 (en toda mi infancia
sólo un invierno conocí la nieve)
el monte se llenaba de arroyos
y había un coro de ranas
cantando en cada charco

entonces yo no sabía
el nombre exacto de los árboles
ni de las flores que reventaban
entre los matorrales
por no conocer ignoraba
el nombre mismo de los lugares
a Oliveira
San Pedro de Redonda
Vilar de San Roque
Amarela
Amarelle)
cuanta palabra negada
cuanta música perdida

entonces yo era un niño
y apenas sabía decir
el nombre sólo de un lugar
que me llamaba desde el alto
¡ el Xaldón!
donde crecía una docena de eucaliptos
de pinos rodeada
y en su centro yo y todos los niños
pensábamos que había algo mágico
¡vamos al Xaldón!
y jugábamos
hasta que en el mágico centro
se aposentaba la sombra
aviso de la inminencia
del sueño del sol
¡oh, los atardeceres del Xaldón! 


Traducción C.G.T.    





Al día: Las esculturas Borghese regresan a Roma

Después de 200 años, la Galería de la Villa Borghese en Roma vuelve a exhibir las esculturas de arte clásico que en el siglo XVII formaban parte de la colección del cardenal Scipione Borghese, sobrino del papa Pablo V. En 1807, su descendiente Camillo Borghese, casado con Paolina Bonaparte, la vendió al emperador Napoleón Bonaparte.  Esta colección, uno de los pilares del Louvre de Paris, supuso, en su momento, todo un programa de autocelebración para Napoleón que quería dotar a Paris de un gran museo con las mejores obras del arte universal. Son 60 piezas de escultura grecorromana  que ahora vuelven a la sede original, la Villa Borghese, en el corazón de Roma, lugar que había sido concebido para acogerlas. Destacan el vaso Borghese, con sus  escenas dionisíacas; El hermafrodita dormido ; Silíneo con Baco niño; el conjunto de Las tres Gracias o el Centauro con Eros sobre sus lomos. La exposición tiene como título I Borghese e L'Antico y estará abierta hasta el 9 de abril con reserva obligatoria.
María Signo, corresponsal de La Voz de Galicia en Roma, miércoles 11 de enero de 2012.

viernes, 13 de enero de 2012

Al día: Au revoir Mademoiselle

Cesson-Sevigné, una pequeña localidad de Bretagne ha desterrado de todos sus documentos oficiales el término Mademoiselle/ Señorita, por considerarlo inapropiado en estos tiempos de igualdad de sexos. "Las mujeres, como los hombres, no deben definirse en función de su estatus marital, ha señalado a la BBC un portavoz del ayuntamiento". De este modo, a partir de ahora, todas las mujers de la localidad, ya sean adolescentes o abuelas, serán tratadas de Madame/ Señora en castellano".
Aunque no se trata de la población pionera en el Hexágono en desterrar el conflictivo término, Rennes  ya lo hizo en 2007, Cesson-Sevigné sí que es la primera en hacerlo trás la campaña reivindicativa protagonizada por colectivos feministas en septiembre de 2011.
J.M. Bellver, corresponsal para El Mundo.es, jueves 12 de enero de 2012

jueves, 12 de enero de 2012

Al día: El futbolista que aspira al Elíseo

Eric Cantona quiere ser presidente de la República. Así lo anunció ayer en una entrevista publicada en Libération. Ha envíado una carta a todos los alcaldes del Hexágno solicitándoles el apoyo firmado para poder oficializar su candidatura. Tiene que conseguir 500 avales de cargos electos lo que no es nada fácil. A los 45 años el polémico marsellés ha decidido implicarse en la Fundación Abete Pierre "para hacer de la vivienda la prioridad de las presidenciales". Considerado como uno de los jugadores más grandes de la historia del Manchester United, Cantona se retiró del fútbol en 1997, con 31 años. Inició después una carrera como actor rodando una veintena de películas, ahora está de gira representando la obra Ubú encadenado. "Si he optado por la vivienda es porque es la base de la estabilidad familiar".
J.M. Bellver, corresponsal para El Mundo en París. Miércoles, 11 de enero de 2012.

miércoles, 11 de enero de 2012

El mapa y el territorio

                                                                                             Para Juan Carril por su ayuda

Es la última novela de Michel Houellebecq, premiada con el Goncourt 2010 y que  se presentó en España, un año después de la concesión del premio. La Carte et le Territoire/ El Mapa y el Territorio, Anagrama, 2011. Todas las revistas de libros y suplementos culturales de periódicos han publicado reseñas sobre ella. Parece que esta vez hubiese un cierto consenso para calificarla como la mejor obra del escritor. El libro ofrece diversas lecturas : un ensayo sobre la vida futura en la que se preconizan aspectos como la vuelta a la vida rural y a los oficios. Un látigo contra muchos de los mitos de la sociedad contemporánea: El arte, las nuevas tecnologías. Un mundo sin maquillaje. Un formidable autoretrato en el que todas las preocupaciones están presentes: el arte, el dinero, la ausencia de la madre, la relación con el padre, el trabajo, el amor y la muerte.
 He leído otras dos obras del autor:”Las partículas elementales” Anagrama, 2001 y “La posibilidad de una isla”, Alfagüara, 2005 . La sensación de desasosiego que me produjeron estas dos primeras parecía ser el resultado de mi papel de espectadora ya que no conseguí entrar en ellas. Por el contrario, leí El Mapa y el Territorio en una tarde-noche de noviembre de 2010,  de un tirón. La historia y los personajes, me sentía entonces tan perdida como ellos, me parecieron mucho más creíbles aunque la desolación no fuese menor. Volví a leerlo, en español esta vez, hace un mes. Descubrí un libro que apuntaba muchas más lecturas como señalan las críticas, que les  recomiendo si no lo han leído .
 Uno de los aspectos del libro, la vuelta a la vida rural, en cierto modo ya apuntado en el título, nos lleva precisamente al Limousin, la Creuse, el lugar escogido por Houellebecq para situar a sus personajes en su retiro del mundo. Mi afición a tejer me empuja a tomar el hilo de ese paisaje que parece estar de moda. Es el propio Houellebecq personaje el que deja Irlanda para empezar una vida en le Loiret, al norte de la región y que probablemente antes de la divisón administrativa hecha en la Revolución pertenecía a la misma provincia de las 6 en las que se repartía entonces el territorio francés. Jed Martin, el protagonista vuelve a la casa que heredó de su abuela en Châtelus-le-Marcheix cuando se cierra el libro. También  el comisario, otro de los personajes destacados de la novela, desea regresar a Bretaña. Los tres buscando sus raíces.
 Cuando el padre  de Jed recibe una llamada comunicándole la muerte de su madre,  acepta su proposición de acompañarle para el entierro y las formalidades de la herencia. Es precisamnete en ese viaje, en una área de servicio donde descubre el mapa Michelin de la Creuse, Haute Vienne, que sera el detonante de una revelación estética de enorme importancia : “Veía en ella la esencia de la modernidad mezclada con  la  esencia de la vida animal : en cada una de las aldeas, de los pueblos representados según su importancia, se sentía el pálpito, la llamada de decenas de vidas humanas, de decenas o de centenas de almas- unas prometidas a la condena, otras a la vida eterna.” La carte et le territoire, pg. 54, Flammarion. Y ya en la casa de la abuela en los días posteriores al entierro: “ se sentía bien en esta casa,, se había sentido bien enseguida, era un lugar en el que se podía vivir...... Sentía tentaciones en esta casa de creer en cosas como el amor, el amor recíproco de una pareja que irradia en las paredes un cierto calor, un dulce calor que se transmite a los futuros ocupantes para aportarles la paz del alma.” pg.59.
Cuando decide finalmente instalarse en la casa de los abuelos, en Châtelus- le –Marcheix no quiere aceptar que sigue el mismo camino que Houellebecq personaje cuando dejó Irlanda por el Loriet buscando un hipotético estado de infancia. “Además, él no había pasado su infancia en la Creuse, solo algunas vacaciones de verano de las que no conservaba ningún recuerdo preciso, salvo el de una felicidad indefinida, brutal”. Pg. 400. Si cambia de residencia es con la esperanza de  volver a añadir nuevos objetos, como en el pasado, calificados de artísticos, a los incontables que ya existen en el mundo. Pero el pueblo con el que se encuentra no se parece en nada a los vagos recuerdos del pequeño pueblo decrépito, corriente, como todos los  del  mundo rural...
En una entrevista leída en internet, que no he podido recuperar, a la pregunta sobre el motivo de haber escogido como decorado de parte de su libro este paisaje, Houellebecq respondía que lo había descubierto recientemente, huyendo de las autopistas, en su desplazamientos de Irlanda, donde tiene fijada su residencia a su segunda casa en Almería, y que su belleza le había impresionado.
Veo además otro hilo  que no quiero dejar suelto. En Châtelus- le- Marcheix nació y se crió Pierre Michon, el escritor de Vies Miniscules,  y  de  Los Once. ¿Lo sabía Houellebecq cuando decidió que el pueblo formase parte de la novela?
C.G.T.


Al día: La invención del salvaje. Zoos humanos

En el Museo Quai Branly de Paris se puede ver hasta el 3 de Junio la exposición que lleva el nombre que da título a esta información. Esta exposición presentada por Liliam Rhuram con la asesoría de Pascal Blanchard, experto en colonialismo, propone un recorrido histórico con especial énfasis en las cámaras de las maravillas, la exhibición de gentes exóticas y la invención de lo nativo en las exposiciones coloniales. En ellas se ocultaba una maniobra de apropiación del otro, como bien supieron ver los surrealistas que odiaron la Exposición Colonial de París de 1931. La invención del salvaje nos obliga a reflexionar sobre las nociones de apropiación y normativización de lo diferente, tambien de la exclusión. Occidente ha tratado todo lo que queda fuera de la norma como un objeto aislado, sin historia propia, atemporal, siempre mirado desde una posición segura. El objetivo de la exposición es desvelar esa doble moral. En una parte del recorrido unos espejos esperan al visitante dislocando el paseo y el sujeto. Ahí aparecemos reflejados mientras vamos observando las curiosidades expuestas. Nos hemos convertido en parte de lo expuesto, en el otro, en lo salvaje. Todos somos "el otro".
Es una información de Estrella de Diego. El PAÍS, BABELIA,  7 de enero de 2012.

martes, 10 de enero de 2012

Al día: Divinas estrellas, inmensos monólogos

Charlotte Rampling
"¿Por qué se empeñan todos los grandes autores franceses en interpretar solos esta temporada?"  se preguntaba hace unos días la cronista teatral de Le Figaro Nathalie Simon. Nunca en la historia escénica parisina reciente se había dado tal acumulación de estrellas haciendo lecturas y monólogos: Fabrice Luchini, Sophie Marceau, Fanny Ardent, Charlotte Rampling, Francis Huster, Bob Wilson....
Sophie Marceau se fijó en Bergman para poner en pie una obra fascinante. Carole Bouquet lee a Artaud y Charlotte Rampling se centra en Yourcenar. Marianne Faithfull se prepara para recitar sonetos de Shakespeare. Vincent Derlem aparca la canción  y se deja llevar por esta fiebre. Fanny Ardent interpreta en el Théâtre de l'Atelier "El año del pensamiento mágico" de Joan Didon. "Se han contagiado de la obsesión de Luchini. Sueñan con emular su éxito", sugiere el director del Théâtre Hébertot, Pierre Franck. Luchini inició esta moda leyendo en escena , en 1986, Viaje al final de la noche, de Céline. Este invierno hasta el 4 de febrero Luchini revisita su monaje de 1996 sobre las Fábulas de La Fontaine."Tiene una dicción extraordinaria, es un gran buscador de tesoros y siente una loca pasión por la lengua francesa", comenta Jacques Nerson, columnista de Le Nouvel Obs'.
Es una información de J.M.Bellver, corresponsal de El Mundo en Paris. Lunes, 9 de enero de 2012.

lunes, 9 de enero de 2012

Al día: Bruni, la primera dama, es inocente

Así lo declaró Carla Bruni ayer a través de un comunicado colgado en la web de la Fundación Carla Bruni- Sarkozy, en el que dice que las acusaciones de irregularidades financieras, reveladas por el semanrio político Marianne, son completamente infundadas. Según el reportaje, el organismo dedicado a la lucha contra el analfabetismo que preside la esposa del presidente podría haber recibido en circunstancias poco claras hasta 3,5 millones de euros del Fondo Mundial de lucha contra el Sida, la Tuberculosis y el Paludismo del cual es embajadora.
No se produjeron reacciones políticas. Ni el Elíseo ni el partido gubernamental UMP, ni la oposición socialista se pronunciaron al respecto. Y eso que estamos en precampaña electoral.
Juan Manuel Bellver, corresponsal para El Mundo en Paris. El Mundo, domingo 8 de enero de 2012.

domingo, 8 de enero de 2012

Al día: Juana de Sarko

El presidente francés pone como modelo"patriótico" a la heroina para llenar de épica su discurso en año electoral. Juan Manuel Bellver, corresponsal del Mundo en París, recoge, en el diario del sábado 7 de enero, algunos fragmentos del discurso que pronunció Nicolás Sarkozy en Vaucouleurs (Mosa, Lorena) con motivo del 600 aniversario de la santa patrona gala: "Juana de Arco representa mejor que nadie a esa Francia que es capaz de superar cualquier adversidad. Es un ejemplo del espíritu nacional que no pertence a ningún partido, a ninguna facción, a ningún clan." "Para la Iglesia Católica Juana es una santa. Para la República laica es la encarnación de las más bellas virtudes francesas, del patriotismo que es el amor a tu país desprovisto del odio hacia los demás."
Jerôme Fourquet, director del Instituto Francés de Opinión Pública considera que el discurso es una llamada al electorado ultraconservador.

sábado, 7 de enero de 2012

Al día: Un velo islámico en el Louvre

La pinacoteca prepara un departamento de arte musulmán. Posiblemente la mayor aportación arquitectónica del Museo del Louvre desde la instalación de la pirámide de cristal. Una enorme vidriera de cristal ondula sobre la histórica plaza de Visconti, a orillas del Sena, que albergará a partir del próximo mes de septiembre un nuevo departamento dedicado a las artes islámicas."Hemos querido construir un velo ligero, como si estuviera sostenido por el viento, un velo elegante y práctico que filtra la luz a la vez que permite divisar las fachadas históricas del palza Visconti", explica el arquitecto italiano Mario Belini coautor del proyecto con el francés Ruddy Riccioti. Bellini compara la vidriera a un ala de libélula. Es una especie de malla de más de 2.000 triángulos de acero que se extiende  sobre más de 2.800 metros cuadrados. Se sostiene gracias a 8 pilares finos de modo que parece levitar. El nuevo departamneto permitirá exponer las joyas islámicas que el Louvre mantiene escondidas por falta de espacio. Ana Teruel, El País, 5 de enero de 2012.

viernes, 6 de enero de 2012

Las Musas


  Para Mané Glez. Boán,
 In Memorian,  1944-2011   

Cómo decirte, querida Mané , cuántas veces he pensado en escribir algo para tí, para tu recuerdo, algo tangible , que quede, que no vuele como volaste tú ese día de junio.

Cómo decirte que  no tenía valor de escribir una vez más para mis muertos, ese panteón que se agranda inexorablemente, mis padres, mi hermano, mi marido y ahora tú, la primera de mis grandes amigas que emprendió el viaje sin retorno.

Cómo decirte que siempre tendré presente cuando nos conocimos, tan jóvenes, iniciando nuestras carreras de profesoras en el instituto de Orense. Aquellos años apasionados que vivimos peligrosamente. El grupo se dispersó pronto pero su huella fué decisiva en la vida de cada una.

Cómo decirte que, aunque no seguimos el mismo camino, tú, fiel inquebrantable a los primeros pasos de Orense, yo tratando de ser fiel a mí misma, permanecimos unidas por esos hilos finísimos que se empeñaban en reunirnos. Escogiste Mallorca para tu primer destino obligado  fuera de  Galicia. Allí se había instalado mi hermano, allí vivió más de 20 años, allí nacieron sus hijos, Javier y Miguel, allí murió en 2006.
En tu regreso a Galicia escogiste para vivir Vilanova dos Infantes a dos tiros de piedra de Celanova que había sido el escenario de una parte de mi infancia. Allí empezaste a cosechar tus primeros éxitos como pintora. La parroquia de mi padre, Amoroce, dió nombre a uno de esos paisajes primeros, delicados, que me recordaban las pinturas nórdicas. Allí, en tu casa, estuvimos reunidos, por última vez, los tres: José, tú y yo, cuando fuimos a visitarte en noviembre de 2009. Tú le pediste que escribiese un artículo para el libro que querías dejar a tu familia, en especial a tu sobrina pequeña, a la que adorabas. Consciente de la gravedad de su enfermedad con la serena conformidad que le acompañó hasta la muerte te dijo que lo intentaría. Poco tiempo después me pidió que lo hiciese yo porque se sentía incapaz. Los dos, ahora juntos, en el recuerdo.

Cómo olvidar que pasamos unidas tus casi últimos días preparando la exposición para la Facultad de Químicas que tanta ilusión te hacía ya que tu pintura finalmente era el resultado de tu formación académica y de tu talento artístico.

Cómo olvidar que guardabas como oro en paño el recorte del periódico donde aparecíamos las dos con Celso Emilio Ferreiro  y que, entre risas, le llamábamos “las musas”. La publicación del hallazgo de dos poemas inéditos de Celso Emilio así como el inicio del año de su centenario, 1912-1979, el cincuentenario de la publicación de Longa noite de pedra, viernes 30 de diciembre de 2011, La Voz de Galicia,  me movieron a no aplazar más este texto. Sé que a tí te encantaría ser una de las primeras en participar en estas celebraciones a las que se suman este recuerdo de las musas. Tú y yo sabemos que las musas son otra clase de seres que vienen y van, que nunca se mueren.
C.G.T.