jueves, 31 de mayo de 2012

Redescubriendo la ciudad

La semana del 14 de mayo al 18 las actividades del grupo francés fuera del instituto se dedicaron a descubrir la ciudad. Hace años el departamento de Educación del Ayuntamiento ofrecía unas visitas guiadas, gratuitas, para escolares muy prácticas y amenas. Hoy ese servicio ha desaparecido de modo que somos los profesores anfitriones los que nos encargamos de hacerlo. En nuestro caso seguimos el itinerario que nos proponían entonces. La visita empieza en la Alameda ante la escultura de las Marías  con una pequeña información sobre estas dos figuras que tanto gustan y divierten a los visitantes. En Porta Faxeira les explicamos la configuración del casco antiguo, de sus murallas desparecidas y de sus puertas. Por la rúa del Franco seguimos hasta Fonseca. En su claustro una segunda explicación sobre el origen de la Universidad y su importancia en la historia de la ciudad. A las 12 nos esperan en el Ayuntamiento, en el Pazo de Raxoy para una recepción oficial del grupo. Varios concejales acogen a los alumnos franceses, en nombre del alcalde que no ha podido asistir al acto. Unas palabras de bienvenida, simpáticas y afectuosas a la que responde el profesor Vincent Guicheney. Los alumnos recogen con sus cámaras la solemnidad del lugar, el salón noble o salón rojo. Siempre vuelvo a apreciar la elegancia de este palacio neoclásico, su escalera, sus salones, la sala de las comisiones, el salón de los plenos que nos permiten visitar en un recorrido hasta la terraza con sus magníficas vistas. Antes de regresar al instituto, media hora de descanso en la plaza del Obradoiro, un regalo.
Al día siguiente, también de mañana, salimos hacia Bonaval. Atravesamos el ensanche hasta la plaza de Galicia, pasando por la Puerta da Mámoa, entramos el casco antiguo por el arco de Mazarelos. Una breve parada ante la Iglesia de la Universidad y la Facultad de Historia. Los alumnos se interesan por el Mercado, lo cruzamos por una de sus galerías y sorteando calles y plazuelas desembocamos en la Puerta del Camino. La cita en el Museo do Pobo Galego es a las 12, nos queda tiempo para admirar el interior de la Iglesia, solitaria, la luz filtrándose por las vidrieras. Les muestro las tumbas de Rosalía y Castelao. Una guía muy amable y eficaz reúne al grupo al pie de la escalera. Allí nos explica la historia del lugar, su función actual, proponiéndonos una selección de algunas salas para la visita. Una vez terminada, fuera, el parque del monasterio nos ofrece césped, árboles, sol y sombra, rincones inmejorables para un picnic campestre. En el camino de regreso al instituto visitamos el Campus Sur, una muestra más del contrate entre el Santiago clásico y su despegue contemporáneo. El programa de la mañana del miércoles, es el último día de visitas, el jueves lo pasaremos en Coruña, es intenso. A las 10 estamos en Platerías para la visita de la Casa del Deán y su exposición sobre los 800 años de la Catedral A las 11 en el Hostal disfrutamos de una visita de sus patios y sus salones. Hemos dejado la Catedral para el final. El profesor Guichenuy empieza la explicación en el Obradoiro. Allí les dejo.  Hay una misa de peregrinos, el grupo ha tenido suerte, podrán ver el Botafumeiro, que no estaba previsto en el programa. Vuelvo al instituto a preparar la fiesta de despedida de la tarde.
El 17 jueves, día das Letras Galegas, festivo, nos permite reunir al grupo completo para pasar el día juntos en Coruña. Aunque el buen tiempo no nos acompañó está vez conseguimos cumplir el programa de la visita: la ciudad, el paseo marítimo y el picnic a los pies de la Torre de Hércules. Nos despedimos de Coruña desde el monte de San Pedro y sus extraordinarias vistas sobre la bahía. Ya en Santiago los chicos se resisten a separarse, último paseo por la Alameda, en plenas fiestas de la Ascención. Mañana les espera un largo viaje. Hasta pronto queridos amigos.
C.G.T.

Al día: Los miserables

Ya ha aparecido el trailer de una de las películas más esperadas del año, la nueva adaptación de Los miserables. Hugh Jackam, Russell Crowe y Anne Hathaway protagonizan la película, nuevo trabajo del realizador Tom Hooper, ganador del Oscar por El discurso del rey. El avance es tan espectácular como cabía esperar y da la sensación de que los actores van a estar fantásticos. ¿Una clara favorita para los Oscar 2013? Eso parece. Hay que destacar que esta nueva versión de Los miserables traslada al cine el exitoso espectáculo musical de Broadway, basado en el clásico de Victor Hugo. Willian Nicholson firma el guión de la adaptación orquestada por Hooper. La historia llevada a la gran pantalla por última vez en 1998 está ambientada en la Francia de principios del siglo XIX y se centra en un expresidiario en busca de redención. Llegará a los cines de Estados Unidos el 14 de diciembre, un par de semanas antes de que se estrene en España.
http://www.blogdecine.com/, 30 de mayo de 2012

miércoles, 30 de mayo de 2012

Al día: Roland Garros 2012

El estreno más plácido de Nadal. El español arrolla al italiano Bolelli en un partido sin mayor historia y en el que sólo cedió cinco juegos. Rafael Nadal apenas se inmuta en su estreno parisino. Nadal alimenta su autoestima para alcanzar una marca de leyenda, pues aspira a conseguir su séptimo Roland Garros y desempatar con Bjorn Bong. La philippe Chatrier ocupó todas sus plazas para el estreno del español, a quién nunca se le ha recibido del todo bien en la central de París. De color escarlata, apurando la puesta en escena por lo que tiene que llegar, Nadal ha cumplido con el guión ante un rival que está muy lejos de la élite (111 de la ATP) y que únicamente ha aguantado los cuatro primeros juegos.
E.Y. /Madrid. Abc.es, 29-05-2012

martes, 29 de mayo de 2012

Al día: El pintor español de moda en París

Como nadie es profeta en su tierra, el artista español Alberto Reguera (Segovia 1961) es más conocido en la capital francesa- donde reside hace más de una década- que en nuestro país. Será porque a orillas del Sena aprecian más su peculiar pintura tridimensional: esa abstracción  lírica, paisajística y ultimamente expresiva que se ha convertido , con el tiempo, en su santo y seña. O es quizá que en la muy artística rue de la Seine en la rive gauche tiene el creador segoviano un cómplice irremplazable en la figura de Olivier Novellet, su fiel galerista desde 1984. El caso es que Reguera lleva once exposiciones ya en esta recoleta sala del Barrio Latino especializada en obra intimista. La última la inauguró hace unos días bajo el título de Matières en fuite (Materias en fuga). En ella muestra su más reciente producción en pequeño formato, con la peculiaridad de que esas 14 piezas en tres dimensiones trabajadas hasta en los laterales del lienzo se hallan superpuestas a un soporte virgen mayor sobre el cual la pintura se expande y se desliza , rebelde, invasora y caprichosa, convirtiendo el conjunto en una sola pieza.
Juan Manuel Bellver. París. El Mundo.es, 27-5-2012

lunes, 28 de mayo de 2012

Al día: Justa Palma de Oro para Amor


Michael Haneke,  Emmanuel Rivas y Jean-Louis Trintignant,  director 
 y  actores de la película "Amour".

  Por segunda vez en poco más de tres años el austríaco Michael Haneke ha logrado la Palma de Oro. Si en 2009 dejó a todo el mundo boquiabierto con La cinta blanca, ahora Amor se ha convertido en su carta ganadora en la 65 edición del Festival de Cannes. Esta tierna- todo lo que puede ser tierno Haneke- historia de amor entre dos ancianos, a los que la vida les pega un duro golpe en forma de enfermedad en la mujer, a convencido a un jurado presidido por Nani Moretti. Junto a Haneke salieron al escenario sus dos protagonistas, Emmanuelle Riva (protagonista hace más de medio siglo de Hiroshima mon amour) y Jean-Louis Trintignant (leyenda viva del cine francés), que fueron mencionados por el presidente del jurado como parte fundamental a la hora de otorgar a la película el máximo premio.
Gregorio Belinchón, Cannes, domingo 27 de mayo de 2012. 

domingo, 27 de mayo de 2012

Al día: Cannes ante la crisis, ¿qué crisis?

Sólo mercados como el italiano, el griego y el español se resienten en un certamen exultante en ventas y negocio. En la ciudad de la Costa Azul nadie entiende de crisis. Todas las plazas hoteleras están ocupadas; los centenares de apartamentos y estudios que se alquilan durante los 12 días del festival a rebosar, los restaurantes aplicando subidas de precios a sus platos. ¿Crisis? El Mercado, que se clausoró el jueves, ha vendido como todos los aaños ecepto a tres territorios más remisos  a gastar dinero: Italia, Grecia y España. Había 4.000 periodistas acreditados y se calcula que hubo 1500 proyecciones dentro del Mercado, unas cifras récord. Dentro de la alegría exultante del Mercado, los distribuidores de los países mencionados no compraron con la misma facilidad."El resto del mundo debe entender que lo estamos pasando mal y que no pueden colocar sus películas en España al mismo precio que en el resto de los territorios.", explica un productor y distribuidor español.
Gregorio Belinchón, Cannes, El País.es, 25 de mayo de 2012

sábado, 26 de mayo de 2012

Al día: El potente cine latinoamericano

Cannes 2012 está tomado por un puñado de cineastas hispanoamericanos. A pesar de que ayer Aquí y allá , película de producción y director español, Antonio Méndez Esparza, rodada en México, ganara la Semana de la Crítica, Cannes no a dado mucha cancha al cine español en esta edición. En cambio países como Brasil, México y Colombia han dado una sensación de fuerza tanto en sus proyecciones como, sobre todo, en el mercado. Si ha habido una fiesta cinéfila fuerte, es decir fuera de los eventos patrocinados por marcas, este año ha sido la del pasado martes de Brasil, a la que se convocaban desde el mismo departamento de prensa del certamen. Y ese mismo país ha dado muestras de su crecimiento en otros detalles. Carlos Diegues, el productor brasileño preside el jurado de la Cámara de Oro. Walter Salles presentó a concurso En el camino. Y en el Mercado daban una impresión de fuerza, de haber sabido encontrar su camino que incluye estrátegicas alianzas con la producción francesa. Un detalle: en la entrada principal del Mercado hay una columna que desde hace años usaba el cine españolpara anunciar sus títulos. Este año la columna era brasileña.
Gregorio Belinchón , Cannes. El País.es, viernes 25 de mayo.

viernes, 25 de mayo de 2012

Al día: Jaime Rosales y el cine, la muerte y sus ausencias

Sueño y silencio de Jaime Rosales (Barcelona, 1970) en la Quincena de Realizadores. La cuarta película del director de La soledad es una valiente reflexión sobre lo púdico y lo inpúdico de la muerte a través de la historia de un matrimonio español que vive en París y que en el transcurso de unas vacaciones en el delta del Ebro sufre un accidente de coche. La hija mayor fallece y cuando su padre sale del coma no recuerda la existencia de su vástago. En blanco y negro y rodada a la primera toma (no se repitió ningún plano), Sueño y silencio alberga detalles autorales y emociones soterradas . "Veo películas en las que la violencia o el sexo salen de forma oportunista, y en mi caso yo tomo distancia con la cámara, además de lo que me dan los actores." El detalle de la interpretación es muy significativo porque todos son amateurs. El origen de Sueño y silencio  está en textos bíblicos- sobre el sacrificio de Isaac y el Gólgota."Y yo ahora no soy muy cristiano", recalca para mostrar lo alejado del resultado final.
Gregorio Belinchón. Cannes. El País, jueves  24 de mayo.

jueves, 24 de mayo de 2012

Entre las rías


El IES Eduardo Pondal de Santiago acaba de acoger durante una semana, en la segunda fase del intercambio al grupo del Collège Jean Rostand de Tartas. Una ocasión para volver a algunos espacios que, aunque muy próximos, dejamos de ver durante un tiempo. Su llegada, un viernes por la tarde, condicionó el programa que empezó para los alumnos franceses con un fin de semana con las familias de sus corresponsales. Mientras los mayores, los profesores franceses acompañantes del grupo guiados por las profesoras participantes en el intercambio descubrieron los paisajes de las rías. Ninguno de ellos las había visitado. Para no alejarnos mucho optamos por uno de los recorridos   más compostelanos: la ría de Arosa con subida a la Curota desde donde resulta más fácil entender cómo son las rías. Puerto de Corrubedo con la duna al fondo. Todo, en una tranquila mañana de domingo, envuelta en una ligera bruma. Camino de Noya una parada en el Castro de Baroña el poblado prerrománico que, por su emplazamiento, en una pequeña península sobre le mar, es un lugar único. Pocos días después de nuestra visita, La Voz de Galicia confirma que se acaba de iniciar la primera fase de su rehabilitación que terminará a finales de Junio para que tanto el castro como su entorno puedan soportar el paso de las visitas que acogen cada año en verano. Fue declarado Bien de Interés Cultural por el Consello de la Xunta el 22 de septiembre de 2011. Con una buena comida de pescado de la ría cerramos las visitas de la mañana. En el restaurante nos encontramos a varios alumnos del intercambio son sus familias.
Noya, donde comienza la ría es nuestra primera parada de la tarde. Otero Pedrayo la definió como una pequeña Compostela y Cunqueiro habla de ella como una Pisa Atlántica, blanca, rosa y oro. Luce ahora un sol radiante cuando nos dirigimos, después de admirar la iglesia de San Martiño, a la de Santa María A Nova con sus laudas gremiales en el hermoso cementerio. Y en el extremo norte de la ría Muros, una de las villas medievales mejor conservadas de Galicia, declarada conjunto histórico-artístico en 1970, marca la mitad del camino entre las Rías Bajas y las Altas. Antes de entrar en Muros, nuestra guía, una querida amiga y colega nos muestra los Molinos de Mareas do Pazo de Cachón, uno de los conjuntos de mayor tamaño de los que hay en España, rehabilitado en 1990. Fueron un descubrimiento para los profesores franceses, también para mí, no sabíamos de su existencia. Muros extiende su fachada longitudinal frente al litoral en la que destacan los soportales marineros con sus arcos bajo los que, en otro tiempo, se guardaban los aparejos de pesca. La ciudad guarda en su historia un episodio más de la Guerra de la Independencia. En marzo de 1809 la ciudad fue destruida por las tropas napoleónicas en 12 horas. Además de los daños humanos y materiales, se quemó el Archivo Municipal que causó la pérdida de gran parte de la documentación histórica. Damos un paseo por sus callejuelas hasta el puerto para volver a los coches por el paseo marítimo entre tamarindos. Son los días más largos del año, el sol sigue alto cuando llegamos a Santiago. 
C.G.T.  
  

Al día: Crisis, política y Brad Pitt

El actor protagoniza y produce Killing them softly dentro de la sección oficial. Con Brad Pitt llegaron los rayos de sol a Cannes, los suspiros de las periodistas, las noticias de la prensa rosa y siguieron las lecciones diarias de política actual y los análisis sobre la crisis económica. Pitt ( Shawnee, Oklaoma, 1963) entró a todos los trapos en la presentación de Killing them softly, un thriller violento dirigido por Andrew Dominik. El director neozelandés ya le había dirigido en El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Reford, "y fue como si retomáramos la conversación en el mismo punto en que lo dejamos", comentó su protagonista. El filme, jaspeado de comentarios políticos actuales añadidos en  el guión- la novela en que se basa tiene 14 años- entra en los vericuetos de la mafia para, de paso, ahondar en la crisis del capitalismo. Como ejemplo su frase final:"Estados Unidos no es una nación, es un negocio." A Pitt le preguntaron si se podía sustituir EE UU por Hollywod y nación por cultura, y tras asentir aseguró que efectivamente vivimos "la eterna batalla entre cine y comercio". 
Gregorio Belinchón, Cannes. El País, miércoles 23 de mayo de 2012.

miércoles, 23 de mayo de 2012

Al día: Todo cabe en el gran bazar de Cannes

El domingo, el cineasta danés Tomás Vinterbeg, que concursa con The hunt, definía como único el festival de Cannes. "Es el único que aún defiende en su corazón al cine, aunque esté envuelto en todo el glamour que vemos". Efectivamente durante décadas Cannes ha sido también el centro del cine de autor, y secciones como la Quincena de Realizadores o la Semana de la Crítica nacieron cuando el certamen parecía derivar hacia líneas más comerciales. Pero la semilla siempre ha estado ahí, aunque los sótanos del Palacio de los Festivales alberguen el mercado de cine más grande del mundo, y la Croisette reviente a anuncios de miles de proyectos, películas en rodaje o filmes acabados. Hasta ahora parecía que existían ciertos límites que no se traspasaban: en las proyecciones no hay anuncios, los ciclos no están patrocinados, y más allá del café gratis o de wi-fi à volonté gracias a las multinacionales de esos productos, las marcas buscaban otros vericuetos para tener visibilidad. Hasta ahora. Anoche, en una proyección que se mantuvo en secreto hasta el último segundo, pro primera vez se vió un anuncio en una gran pantalla en Cannes. Más que un anuncio un cortometraje patrocinado. La firma italiana Prada- ropa y complementos de alta gama-, preguntó a Polanski si aceptaba rodar para ellos un cortometrje con total libertad creativa. Una terapia, es 100% Polanski pero Prada está claramente en la pantalla.
Gregorio Belinchón. Cannes, El País.es, 22 de mayo de 2012

martes, 22 de mayo de 2012

Al día: Resnais y Kiarostami en La Croisette

Los directores presentan dos películas fieles a sus respectivos trabajos: Vous n'avez encore rien vu y Like someone in love. Día de incombustibles en La Croisette y día de gala especial para el cine francés porque la película de Alain Resnais, Vous n'avez encore rien vu, es un homenaje a los actores galos y a esa interrelación tradicional del cine y el teatro francés. El otro creador a concurso el iraní Abbas Kiarostami tampoco ha traicionado a sus creencias fílmicas, en Like someone in love solo ha cambiado el paisaje de su obra porque la película se desarrolla en Japón. Alain Resnais lleva trabajando desde 1948 y en los últimos años sus películas se mueven entre reflexiones sobre la memoria y el teatro filmado. Aquí la cosa se entremezcla: un dramturgo convoca vía testamento tras su muerte a los actores con los que trabajó en diversas versiones de Eurídice. Abbas Kiarostami en Like someone in love sumerge al espectador en un día de la vida de una estudiante y su relación con un viejo profesor y su novio.
Gregorio Belinchón. Cannes. El País.es, 21 de mayo de 2012

lunes, 21 de mayo de 2012

Al día: Haneke concursa con un duro y sobresaliente drama

Amor del director austrohúngaro, Michael Haneke, ganador de la Palma de Oro por La cinta blanca, es una película más sutil y tierna. El drama de un anciano matrimonio que de repente ve como a ella se le escapa la salud y la enfermedad la devora. La película casi no sale del apartamento- parisiense, refinado, de acorde con los gustos de una pareja dedicada toda la vida a la música-, un lugar que Haneke transforma en un escenario opresivo y que permite centrarse en los dos protagonistas. Por un lado Jean Louis Trintignant, leyenda viva del cine francés, 81 años. Del otro lado Emmanuelle Riva, 85 años mejor llevados que Trintignant. En medio Isabelle Huppert como la hija. Huppert que repite con Haneke le definió como "un director exigente pero a la vez receptivo". "Es gratificante trabajar con él y me gusta verme en sus películas."
Gregorio Belinchón. Cannes. El País.es, 20 de mayo de 2012.

domingo, 20 de mayo de 2012

Al día: Aniello Arena aspira a la Palma de Oro de Cannes

El actor Aniello Arena, principal intérprete de Reality, una sátira de Mateo Garrone sobre la televisión italiana que concursa por la Palma de Oro, está en la cárcel desde ace 18 años, indicó el realizador ayer en Cannes, trás el estreno de su plícula."Aniello Arena no pudo venir a Cannes porque está en la cárcel desde hace 18 años", explicó Garrone en una conferencia de prensa en el Palacio de Festivales, trás el pase de su film, que describió como "una comedia que se transforma en tragedia". El actor obtuvo el permiso para salir de la cárcel y rodar la película, pero no para asistir al festival de Cannes. Garrone, que conquistó el Premio del Jurado en Cannes en el 2008 por su filme Gomorra, un fresco sobre la mafia napolitana, explicó que su padre "es un crítico de teatro, y todos los veranos íbamos a ver las obras de la Compañía de la Fortaleza, que trabaja con prisioneros", contó el realizador. "Uno de esos presos era Aniello Arena, que empezó su carrera de actor en 2001", en la cárcel de Volterra, en la provincia de Pisa. Fue en esa cárcle en la que se fundó hace 20 años la Compañía de la Fortaleza, dirigida por Armando Puzzo que le confió a Aniello Arena varios papeles en sus piezas.
Cannes/Agencias. La Voz de Galicia , sábado 19 de mayo de 2012

sábado, 19 de mayo de 2012

Al día: El viejo profesor que enseñaba cariño

Sólo una película puede este año acercarse al fenómeno que ha supuesto la francesa Intocable en las salas españolas, y este contendiente sería la canadiense Profesor Lazhar, de Philippe Falardeau (Quebec, 1968), un director que hasta ahor no había estrenado en España y que con Profesor Lazhar ha rozado el Oscar. "Lo importante era hacer ruido que la gente supiera de la existencia de la película y que la viera", dice Falardeau que estudió Ciencias Políticas y Relaciones Internacionales en la Universidad y eso ha marcado su carrera: su cine tiene un transfondo jugoso. Y el mejor ejemplo es Profesor Lazhar, la relación entre un profesor argelino, que esconde un par de dolorosos secretos, recién llegado a Canadá y sus alumnos, un grupo de niños traumatizados por el suicidio de su anterior profesor. "Odio el discurso en el cine, creo en los personajes personas. Pero sí, siento mi ambivalencia entre mis ganas de entretener y a la vez contar una historia.
Gregorio Belinchon. El País.es, jueves 17 de mayo de 2012

viernes, 18 de mayo de 2012

Al día: "Monrise Kingdom" abrió el Festival de Cannes

Había mucha expectación por ver el nuevo trabajo de Wes Anderson, que inauguró ayer la 65 edición del Festival de Cannes, y la película estuvo a la altura de lo esperado. El nuevo trabajo de Anderson (Houston 1969) es una fábula sobre el amor adolescente, ambientado en una aislada isla de la América de 1965, que cuenta en su reparto pesos pesados del cine de Hollywood como Bruce Willis, Edward Norton o Bill Murray."He partido de personajes de un universo muy particular para recrear una emoción: dos niños de 12 años que muestran un amor muy potente y directo, llenos de inocencia pero también de madurez, que buscan sobrevivir por puro instinto", comentó el director. La proyección de Moonrise Kingdom, apertura y primera película en compentición de este Cannes 2012, fue recibida con tímidos aplausos. La película llegará a las pantallas españolas a mediados de junio.
Boquerni. Cannes/ Colpisa. La Voz de Galicia, jueves 17 de marzo de 2012.

jueves, 17 de mayo de 2012

Al día: María Antonieta en clave rap

Los jardines del palacio de Versalles acogen un delirante desfile de Chanel que mezcla hip-hop y estética del siglo XVIII. La tarde antes de que un socialista asumiera la presidencia de la República Francesa, en una europa asolada por la tragedia económica, Chanel reivindicó el legado estético de las cortes de Luis XIV a Luis XVI. Difícil saber si se podría elegir  un momento más inapropiado. O más apropiado, ya que el diseñador Lagerfeld peleea por convertirse en el monarca absoluto de la incorreción política. Desde luego, estaba encantado de tomar Versalles la víspera de que el socialismo volviera al Elíseo. El lunes, único día que  no aceptan visitantes, los jardines del palacio se abrieron para él; las obstinadas lluvias de primavera cedieron paso a un sol abrasador, y los titutlares clamaron por ser invocados. Se trataba de escenificar el retorno del Rey Sol a Versalles. Es fácil aplaudir la promoción de la excelencia artesanal y la legitimidad histórica de Europa en la indusria del ujo para mantener los puestos de trabajo que genera. Pero hay que tener cuidado. Con la evocación acrítica de una monarquía absoluta que se entrgaba al hedonismo mientras oprimía a su pueblo, la industria de la moda corre el riesgo de despertar oy la misma simpatía que aquella corte que la Revolución Francesa mandó a la guillotina.
Eugenia de la Torriente. Versalles. El País, miércoles 16 de mayo de 2012.

miércoles, 16 de mayo de 2012

Al día: París exhibe "En el camino"

La primera versión de la novela On the Road ( En el camino ), de Jack Kerouac, escrita sobre un papiro casero de 36 metros de largo, fue presentada ayer en París, con motivo del próximo estreno en el Festival de Cannes de la película homónima de Walter Salles. La epopeya, del escrito a la pantalla, es el título de esta exposición que se abre al público dessde mañana miércoles, en la que el Museo de Letras y Manuscritos acoge el soporte donde el escritor estadouniense plasmó, a ritmo frenético, un texto considerado como el manifiesto de la conocida como generación beat."En realidad se trata de hojas pegadas las unas a las otras y adaptadas al tamaño de la máquina de escribir", explicó la comisaria de la exposición, Estelle Gaudry, quien cree que, lejos de buscar la transgresión , la intención de Kerouac era "simplemente ir más rápido, sin perder energía creativa". El resultado fue un único párrafo de 320 páginas y 125.000 palabras, sin márgenes ni capítulos, escrito a la carrera en tan solo 20 días, que, al ser desenrollado sobre el suelo de la habitación, se asemejaba precisamente a una carretera, según apuntó el propio novelistaen mayo de 1951, un mes después de acabarlo. 
París/ EFE. La Voz de Galicia, martes 15 de mayo del 2012.

martes, 15 de mayo de 2012

Al día: Samuel Beckett, ese pájaro negro y solitario

En el libro que Enrique Vila-Matas dedicó a los años que pasó en París cuenta que un día, paseando por los jardines de Luxembourg, divisó en una alameda secundaria a "un pájaro negro y solitario, casi inmóvil, leyendo el periódico." Ahora aparece en España una de las mejores biografías dedicadas a aquel singular caballero, la que el irlandés Anthony Cronin publicó en 1997 y que es, seguramente, la que mejor reconstruye los pasos que fue dando "ese pájaro negro y solitario" hasta que conquistó su propia voz, una de las más poderosas y desamparadas del siglo XX que le valió recibir el Premio Nobel de Literatura en 1969. Samuel Beckett. El último modernista, La uña rota, empieza por lo más lejano."Yo tengo un recuerdo claro de mi existencia fetal", contó Beckett alguna vez. "Fue una existencia en la que ninguna voz, ningún movimiento posible podía librarme de la agonía y las tinieblas a las que estaba sujeto."A partir de ahí Cronin va siguiendo meticulosamente sus pasos hasta el día de su muerte, el 22 de diciembrede 1989.
José Andrés Rojo. Madrid. El País.es, 15 de mayo de 2012.

lunes, 14 de mayo de 2012

Al día: Un nuevo máster entre Galicia y París

La universidad de Coruña (UDC) presentó el pasado miércoles un máster internacional que tratará de formar a descubridores de materiales inteligentes o nuevas materias primas para sectores como la aeronáutica, la alimentación o la cosmética. Se trata de una nueva titulación que se impartirá entre Galicia y Paris donde comenzarán las clases el próximo 10 de sptiembre en las aulas y los laboratorios de la Universidad Diderot. Ramón Artiaga es el responsable por la UDC de unos estudios que se denominan Máster en materiales complejos: análisi térmico y reología  y que están dirigidos a los estudiantes de los planes de estudio galos de ingeniería física, mecánica y química, así como a los ingenieros industriales, de caminos o navales y los licenciados en otras ramas de ciencias de Galicia o de cualquier otro país. El coordinador del máster en la universidad parisina es Alain Ponton y resalta los campos en los que podrán trabajar los estudiantes que completen el programa. "La investigación en "smart" materiales tiene aplicaciones en la alimentación, la industria del papel, la de la cosmética o en la elaboración de materiales de construcción u otros componentes", detalla Pontón. El pasado jueves el profesor Alain Pontón pronunció una conferencia en el campus de Ferrol sobre estos avances.
Bea Abelairas. La Voz de Galicia , domingo 13 de mayo de 2012.

domingo, 13 de mayo de 2012

Al día: Los míos , de Jean Daniel

El siglo XX es un siglo de leyenda. Sus testigos no tienen precio, aquellos que a todos conocieron , a los mejores, a los suyos, rinden cuentas. A la vuelta de la esquina de la memoria, el periodista francés Jean Daniel (Agelia 1920), cofundador en 1965, junto a André Gorz de Le Nouvel Observateur, entrevistó , terció tragos, lidió con todos ellos: Malraux, Camus, Sartre, Foucault, Octavio Paz, Lévi-Strauss, Solzhenitsyn, Jorge Semprún ...Ahora lo cuenta en Los míos (Galaxia Gutenberg), una galería de retratos que es al tiempo celebración vital de un carácter y un destino. Porque como señala Milan Kundera en la introducción que adelantamos, Jean Daniel vive, pero sus 52 retratados han muerto y solo cabe proteger  él pasado de de sus supervivientes. Así redescubrimos al resplandeciente MMalraux y al diabólico Sartre, con parada en La Argelia del samurai Foucault o en el México del inusitado poeta bailarín Paz. "Jean Daniel no juzga a sus retratados ni interviene en sus disputas. Nada más lejos de su intención. Conserva sus actitudes y discusiones tal como eran, con toda su belleza pasada." Milan Kundera
El Cultural, 11-5-2012.

sábado, 12 de mayo de 2012

Al día: La vida irrecuperable

Con su tercer filme, la francesa Mia Hansen-Love se afianza como una de las autoras más poderosas del cine europeo. En Un amor de juventud rescata experiencias propias y compone una elegía al primer amor. El paso del tiempo, dicen, cambia la perspectiva de todas las cosas. La historia emocional de Camille (Lola Creton), enamorada sin tregua de Sullivan (Sebastian Urzendowxsku), se obstina en pensar, o más bien en sentir, todo lo contrario. Los años no alteran su entrega absoluta  a la pasión de juventud, cuando ella tenía 15 y él 17 años, cuando la vida era un divino tesoro. En Un amor de juventud,Mia Hansen-Love vuelca experiencias autobiográficas para componer una universal elegía al (des)amor, al fervor del romanticismo inquebrantable. Como esas grandes pasiones que han lanzado a la hoguera del cine las autopsias de tantos romances, el tercer largometraje de la cineasta gala busca perforar nuestros sentidos con la delicadeza de una caricia.
Carlos Reviriego. El Cultural, 11-5-2012

viernes, 11 de mayo de 2012

Al día: Gérard Depardieu vende un Miró

"Le lézard aux plumes d'or", uno de los trabajos más poéticos de Miró, será subastado este mes en la sala Christie's de París. El próximo día 23 el Departamento de Arte Impresionista y Moderno de Christie's en París sacará a subasta 97 obras de arte. Una de las piezas más destacadas es "Le lézard aux plumes d'or", de Joan Miró, procedente de la colección personal del actor francés Gérard Depardieu. Su precio está entre 700.000 y 1.000.000 de euros.. Miró después de mudarse al gran estudio que siempre había soñado, empezó también a hacer su trabajo a una escala cada vez mayor."Le lézard aux plumes d'or" lo realizó a mediados de los años 60, en un momento en que sus grandes influencias eran la reciente pintura americana y la caligrafía japonesa aunque siguiendo su propio estilo único de la pintura gestual.
N.P./ Madrid, ABC.es, 10-5-2012

jueves, 10 de mayo de 2012

El jardín de San Carlos

La entrada del 8 de mayo, en la sección Al día, sobre la exposición de los soldados de la Guerra de la Independencia, en el Instituto Rosalía de Castro, me hizo pensar, una vez más, en la importancia de las huellas que esta guerra ha dejado en España y también en Galicia. El ejército francés entró en Galicia en enero de 1809 persiguiendo a los Ingleses del general Moore. El mariscal Soult y el general Ney ocuparon Galicia. La respuesta del pueblo fue unánime. Las autoridades militares y las de la Iglesia, la pequeña nobleza, los monjes y los campesinos, reunidos en “partidas”, llamadas también “alarmas” organizaron la resistencia y hacia finales de junio de 1809 Galicia se liberaba de los franceses. Max Gallo cuenta en su Napoléon  (Robert Laffont, 1997) que el emperador tenía la intención de venir él mismo a Galicia para luchar contra los ingleses. Llegó hasta Astorga pero, informado sobre la dureza de los combates y la derrota de las tropas, comprendió, por primera vez, que había perdido la guerra.
Mi interés por este hecho histórico, crucial para las relaciones Francia-España, se acrecentó con la lectura de la Política en Víctor Hugo de Henri Peña Ruíz y Jean Paul Scott publicado en 2002 con motivo de la conmemoración del bicentenario de Victor Hugo. En el libro se mencionan los recuerdos de V.Hugo, hijo de un general de Napoleón que pasó con sus hermanos y su madre en Madrid el invierno de 1811. Tiene nueve años cuando llega a la capital donde vive la dura experiencia de la violencia de la ocupación francesa así como el hostil viaje de retorno a Francia, un año después, con su madre y su hermano pequeño.
Los Episodios Nacionales de Pérez Galdós y recientemente Un día de cólera de Pérez Reverte, Alfaguara, 2007 son una lectura obligada para comprender qué pasó en esos días. El flagelante de Sevilla de Paul Morand, RD Editores, 2002 es un magnífico libro sobre la Ocupación de España por Napoleón. Un drama de amor pero también el drama de un hombre que cree que el ejército francés sacará a España de su retraso, incorporándola a los tiempos modernos. En 2008 se publicó una nueva edición de Memorias de un setentón de Mesonero Romanos, Editorial Crítica. Es la visión de la guerra a través de los ojos de un niño que tenía seis años en el momento de la llegada de las tropas de Napoleón a Madrid y, como el niño crece la crónica, se extiende a lo largo del siglo XIX.
Fue para mí una sorpresa encontrar en una librería un libro escrito en gallego y por un gallego sobre “a francesada”, denominación de esta guerra en gallego, O sabre do francés de Miguel Anxo Fernández, Editorial Galaxia, 2002. El libro está dedicado”a las aldeas de Cabanelas, Freás y Vilela porque el francés pasó por estas tierras y lo sé por los relatos de mis abuelos”.
Hay un lugar, lleno de encanto y de melancolía, que podría ser un lugar de memoria de esta guerra, el jardín de San Carlos en Coruña. Un lugar de memoria donde se encuentra la tumba de Sir Jhon Moore, el general inglés que luchó al lado de los gallegos contra las tropas francesas, muerto en el campo de batalla de Elviña en 1809. Rosalía de Castro escribió un poema, escrito en gallego, para agradecer la toma de partido del general inglés, Na tumba de Sir Jhon Moore. El Ayuntamiento de La Coruña acordó el 14 de julio de 1927 colocar dos piedras tumbales en las paredes del Jardín en las que se reproducen algunas estrofas de este poema  y al lado un fragmento de un poema en inglés, The burial of Sir Jhon Moore, de Charles Wolfe. Es un lugar para visitar.

C.G.T.

Al día: El descubridor del penal de Napoleón

El gallego Joao da Nova, al servicio de Portugal, llegó a Santa Elena hace 510 años. El 21 de mayo de 1502, barcos portugueses de vuelta de la India descubrían en mitad del Atlántico sur, a medio camino entre Angola y Brasil, la isla de Santa Elena. En ella, también otro mes de mayo pero tres siglos más tarde, moriría encarcelado en 1921 Napoleón Bonaparte. El emperador francés puso la isla en los libros de historia, pero el primero en dibujarla en las cartas naúticas fue el comandante de aquella expedición lusa, Joao da Nova. En Maceda (Ourense),  donde había nacido en torno a 1460, se le conoce como Xoán de Nóvoa. La isla, de 121 kilómetros cuadrados y hoy con poco más de 4.000 habitantes, fue pasando por manos portuguesas, holandesas y finalmente británicas desde 1651. Pero no se haría famosa hasta 1815, cuando Inglaterra decidió confinar en ella a su mayor enemigo tras vencerlo definitivamente en Waterloo. Bonaparte murió allí seis años después. Cinco siglos después de su descubrimiento de Santa Elena, con sellos, monedas y calles en su honor en Portugal y en Gran Bretaña, en Galicia se le recuerda con una exposición en el castillo de Maceda.
David Reinero, Santiago. El País , miércoles 9 de mayo de 2012.

miércoles, 9 de mayo de 2012

Al día: El viaje del velero abandonado

Un barco accidentado frente a EE.UU. llega vacío y a la deriva hasta Galicia. Un temporal en el Atlántico norte puso entre la vida y la muerte, el 7 de septiembre del año pasado a los cuatro tripulantes del velero francés Roule Ta Bille, que apareció frente a las costas gallegas el jueves pasado tras cruzar el océano a la deriva. Aquel temporal, con olas de más de seis metros y un fuerte viento, provocó que la embarcación volcase y que su mástil acabara hecho añicos. En una compleja operación de rescate, los cuatro tripulantes pudieron abandonar la nave sanos y salvos. El Roule Ta Bille, de doce metros de eslora quedó abandonado a su suerte. En las informaciones sobre el rescate se alude a que la embarcación no pudo continuar camino hacia ningún puerto. Todo apunta a que sus tripulantes, posiblemente, pensaron que, sin mástil y con aquel temporal, acabaría hundiéndose. Sin embargo, nada de esto sucedió. Desafiando al duro Atlántico, el velero estuvo ocho meses a la deriva, hasta que, la tarde del pasado jueves, fue localizado a 44 millas al oeste del cabo de Corrubedo por el buque Finista, que informó a Salvamento Fisterra. La embarcación se encuentra ahora fondeada en Porto do Son y evidencia en su casco su larga travesía.
A. Gerpe, P.Blanco. Ribeira, La Voz de Galicia, domingo 6 de mayo de 2012

martes, 8 de mayo de 2012

Al día: Recordando la Guerra de la Independencia

El Instituto Rosalía de Castro de Santiago conmemora el segundo centanario de la Guerra de la Independencia con una original exposición que es al mismo tiempo una lección de historia militar y de creación artística reflejada en dos centenares de soldados de plomo fabricados a mano. El autor de la muestra es el profesor Antonio Vidal González.  El profesor se ha documentado sobre el ejército español en la Guerra de la Indepencencia, estudiando cómo eran los uniformes tanto de la tropa como de los oficiales y los mandos, para después dibujarlos sobre papel. Allí están la infantería de línea y la ligera, los regimientos suizos, la caballería de línea, los dragones todos ellos con sus correspondientes generales al frente. El calco de estos dibujos sobre una base de escayola , el vaciado de un molde en el que se vierte el plomo fundido son los siguientes pasos para obtener las diferentes figuras, a pie y a caballo con sus correspondientes armas, banderas y tocados. Por último, la pintura de cada uno de los soldados respentando tanto el color de los uniformes como los entorchados, insignias y estandartes. Cada uno de ellos es una recreación minuciosa de la milicia de la época que nos permite observar como vestían los cuerpos regulares  del ejército según el reglamento del año 1805 y la modificación del mismo que se llevo a cabo en 1811, en plena contienda contra los frnceses.
Carlos Deaño. El Correo Gallego, domingo 6 de mayo de 2012

lunes, 7 de mayo de 2012

Al día: Sentido de una victoria

La victoria de Hollande abre una nueva etapa en Europa. La izquierda europea ha renacido este 6 de mayo en Francia. François Hollande de 57 años será el próximo presidente d ela República trás confirmarse los pronósticos e imponerse con el 51, 67% de los votos a Nicolás Sarkozy con un 48,33% -al 99% escrutado- con una participación del 81,5% . El anunciado triunfo de Hollande, un hombre sereno y tocado por el don de la ironía pero sin experiencia de gobierno, abre una nueva etapa tanto en Francia como en Europa, y pone fin al agitado reinado de Sarkozy, que durante cinco años ha presidido el país con su peculiar estilo entre el personalismo y la hiperactividad. Hollande reiteró que sus prioridades serán la igualdad, la juventud, la justicia social, la educación, y "la reorientación de Europa hacia el crecimiento y el empleo." "La austeridad no puede ser una condena" proclamó. "Esa será mi misión, dar a la construcción europea una nueva dimensión. Y se lo diré cuanto antes a los socios europeos y a Alemania", dijo ante el discreto entusiasmo de las masas.
Miguel Mora. París. El País.com, 6 de mayo de 2012

domingo, 6 de mayo de 2012

Al día: La trienal de París o la vida en tensión

Intense Proximité, la Trienal de París que acaba de inaugurarse en los nuevos espacios del Palais de Tokio y en otras sedes de la ciudad, tiene una ambición descomunal, con casi 120 artistas y colectivos que ocupan una extensión dificilmente abarcable en una sola visita. Se alza, además, sobre un complejo armazón conceptual que tiene una profunda impronta etnográfica, disciplina a la que se adhieren los discursos postcoloniales que domina su comisario, el nigeriano Okwui Enwezor. Su intención en esta Trienal es explorar el mundo en que se exhibe el arte en relación a los modelos etnográficos que aparecieron en el siglo XX. Uno de los actractivos de la exposición es la inclusión de los trabajos de los primeros viajes a Brasil y a Africa de los intelectuales occidentales, en torno a la relación entre el explorador y el explorado. Las fotografías y dibujos de Claude Levi-Strauss en la selva brasileña, las películas de André Gide y Marc Allégret en Congo y las de Jean Rouch en Ghana, las fotografías de Marcel Griaule en la misión Djibouti-Dakar... Aparecieron estos trabajos en  la década de los treinta, y pronto se situaron en el centro de una efervescente discusión en torno a las nuevas metodologías etnográficas. Junto a este legado encontramos obras de arte que cubren un espectro de ocho décadas.
Javier Hontoria.El Cultural , 4-5-2012

sábado, 5 de mayo de 2012

Al día: Cyrano en el Teatro Real

Si una huelga interna no lo impide, Plácido Domingo alzará el telón del Teatro Real el próximo jueves caracterizado como el estrafalario y libertino escritor del Seiscientos francés. Acompañado por Sondra Radvanovsky y con la complicidad de Pedro Halffter en el foso, el tenor madrileño recupera el mito literario y la obra maestra de Franco Alfano. La producción que se presenta en Madrid proviene del Châtelet de París y viene firmada por Petrika Ionesco que asume también la escenografía y la ilumninación. "De Cyrano comprendo su tristeza y amo su nobleza" dice el tenor. "Es totalmente incorruptible, es un espíritu libre, independiente, revoltoso, capaz de ironizar con Sor Marthe cuando está a punto de morir y lo sabe. A lo largo de toda su vida ha buscado el peligro y las situaciones límite.". A su lado , encabezando el extenso reparto , va a interpretar a la joven soñadora la lustrosa Sandra Radvanovsky, una muy competente Tosca en la pasada temporada.
Arturo Reverter. El Cultural, 4-5-2012

viernes, 4 de mayo de 2012

Al día: Cannes proyectará seis películas españolas

La directora general del Instituto de Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA) del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, Susana de la Sierra acudirá al certamen. Asimismo habrá un stand español Cinema From Spain, situado en el Palacio del Festival en el que colaboran Catalan Fims y Galicia Audiovisual cuyo objetivo es fomentar la difusión internacional de los títulos españoles. En cuanto a la participación española en las pantallas de Cannes, destaca la proyección en la Sección Oficial, fuera de concurso del film de Darío Argenta, Dario Argento's Drácula. En la prestigiosa Un certain regard/ Una cierta mirada, serán dos las películas que podrán verse: Siete días en la Habana de varios autores y Elefante Blanco de Pablo Trapero. En la Quincena de Realizadores participan: Sueño y Silencio de Jaime Rosales y la obra de Benjamín Avila Infancia Clandestina . Finalmente en la Semana de la Crítica se proyectará: Aquí y Allá de Antonio Méndez.
Europa Press, Madrid. El Mundo.es, 3 de mayo de 2012.

jueves, 3 de mayo de 2012

Les solidarités mystérieuses

/Les solidarités mystérieuses, Pascal Quignard, Gallimard, 2011, no se ha publicado todavía en España. Es un libro sobre el misterio de las relaciones humanas, relaciones poderosas, casi incomprensibles que se tejen en torno a una figura central, Clara.
Para asistir a una boda, Clara Methuen vuelve al pueblo de la Clarté, cerca de Dinard, en Bretagne, donde nació y pasó su infancia. Reencuentra a su profesora de piano, Mme Landon. Decide dejar París, donde vivía, y su trabajo de traductora para instalarse en Bretaña. Su hermano Paul vendrá a reunirse con ella...
El relato de la historia se presenta desde diversos puntos de vista. En la primera parte descubrimos a Clara. Simon, su amigo de la infancia, el hombre de su vida. Paul, su hermano. Juliette, su hija, toman la palabra sucesivamente, cada uno focalizando a Clara desde una luz distinta. En la última parte, la quinta: Voix sur lande, son todas las voces de las relaciones que se tejen en la novela en torno a Clara las que completan su retrato.
Desde el principio asistimos a la unión que existe ente Claire y el paisaje, una unión que por sí sola justificaría el título de la novela: una solidaridad misteriosa. Amaba este paisaje, el aire, el granito, el mar. Sentía una necesidad de reconocer todo lo que había vivido, todo lo que había aprendido del mundo aquí. Una adecuación tan perfecta con el lugar que a lo largo de los paseos interminables y de los meses, de las horas pasadas acurrucada, inmóvil frente al mar, se irá reforzando hasta que se produce una auténtica fusión de tal modo que la angustia enfermiza, sus recuerdos tristes desparecen. Pero no es este apego visceral al territorio, ni el amor pasional que une y desune a Clara y a Simón, ni el de su hija Julieta a la que abandonó hace veinte años y que trata de reencontrarla. La más fuerte, la más misteriosa de las solidaridades es la que une a Clara y Paul, los dos hermanos.  Casi al final del libro toma la palabra Jean, el amigo de Paul, trata de explicar lo que une a los dos hermanos. Paul tenía 4 años y Clara 9 cuando sus padres murieron. Aunque crecieron separados siempre guardaron el contacto.”No era amor, el sentimiento que reinaba entre ellos dos. Tampoco era una especie de perdón automático. Era una solidaridad misteriosa.....Una complicidad descubierta a lo largo de los años....Era incluso una fidelidad que se les había impuesto  y que a medida que el tiempo pasaba, tenía como particularidad desarmar el amor propio, suspender toda critica, no suscitar nunca la menor irritación de uno hacia el otro.” P.186. Jean cree que los hermanos si no se odian se aman mejor que los enamorados. Son más constantes y más seguros. Tienen los mismos recuerdos, asisten a las primeras pasiones, las primeras heridas que son las más fuertes porque no se sabe que existen, porque no se sabe cómo defenderse. Escuchemos a Paul: “La amaba, me intimidaba, me impresionaba. Era mayor que yo. Era una chica. Me daba un poco de miedo. Co frecuencia me decía a mí mismo : Tal vez no has entendido bien.”P.218.
Una novela profundamente meditativa, llena de misterio que sondea continuamente el enigma del ser humano, nacer para morir y mientras, escoger entre vivir, amar, envejecer o escapar del ciclo, ausentarse, huir . Con la música siempre al fondo: el ruido del mar, el recuerdo de las lecciones de piano de Clara en casa de Mme Landon, el concierto que organiza Jean en la iglesia de La Clarté, Bach, Hidden,UnsukCin. Musical también por la estructura de la novela con la que Pascal Quignard construye una polifonía, con las voces que salen del silencio para narrar la vida de Clara y su misterio.Todo en un lugar propicio a la meditación, en Bretaña, entre ciel et mer, entre el cielo y el mar.
C.G.T.


Al día: Trayectorias opuestas y una afición común

Sarkozy y Hollande son polos opuestos. El primero es un hombre hecho a sí mismo, que según ha declarado, en alguna ocasión, se pagó parte de sus estudios trabajando como vendedor de flores y helados y que ni siquiera pasó por la prestigiosa Escuela Nacional de Administración, donde se forma todo presidente francés que se precie. En las antípodas, François Hollande, un estudiante modelo que cumplió una por una todas las etapas que marca la guía del político francés 10: primero pasó por el Instituto de Estudios Políticos de París y después por la Ena donde fue el séptimo de su promoción. Uno curtido en libros, el otro cultiva la práctica sobre el terreno. A la hora de desenvolverse, tampoco tienen un ápice de parecido:" Sarkozy puede ser muy fuerte, tiene astucia, capacidad para salir adelante en cualquier adversidad, mientras que Hollande se maneja mejor en la normalidad y peor en situaciones extremas" explica el sociólogo Peter Gumbel. Una de las pocas cosas que comparten Nicolas Sarkozy y François Hollande es su pasión por el deporte. También en este territorio cada uno tiene sus preferencias: Sarkozy es amante de la bibicleta y Hollande prefiere el balón.
Raquel Villaécija. París, El Mundo.es, 2 de mayo de 2012.

miércoles, 2 de mayo de 2012

Al día: Una acuarela de Cézanne roza los 13 millones de euros

Una acuarela preparatoria de la serie "Los jugadores de cartas" de Paul Cézanne se ha vendido en Nueva York por 17 millones de dólares (12,84 milloes de euros ), durante una subasta de arte moderno e impresionista organizada por la casa Christie's. Desaparecido desde 1953 y localizado entre las propiedades de un coleccionista de Texas este año, la obra marca un punto de inflexión en la carrera de Cézanne, ya que muestra "el proceso artístico que seguía para posicionar a sus personajes que usaría luego en sus obras maestras", explica Sharon Kim, portavoz de Christie's. También se vendió por otros 17 millones de dólares el bodegón de Henri Matisse, "Las peonías", una de las primeras obras fauvistas de Matisse (1869-1954 ) que en 1905 se trasladó a Coillure con su protegido André Derain para comenzar a experimentar con la forma y la fuerza del color.
Efe, Nueva York. El Mundo.es, 2 de mayo de 2012.

martes, 1 de mayo de 2012

Al día: En busca del tiempo perdido entre rejas

El libro Proust contra la decadencia. Conferencias en el campo de Griazowiet, del polaco Józef Czapski (1896-1993), recién publicado por Siruela en una edición a cargo de Mauro Armiño, devuelve a la actualidad este viejo misterio: el del hombre preso salvado por el arte o por la toma de conciencia de su propia transcendencia frente al infierno. Czaspski pronunció sus conferencias sobre Proust en el invierno entre 1940 y 1941,  "en un frio refectorio de un convento que servía de comedor de nuestro campo de prisioneros en Griazowietz". De memoria, sin libros, los recuerdos de la obra de Proust se convirtieron en el paisaje que le empujo a sobrevivir. "Czapski fue detenido por los soviéticos poco después de mpezar la Segunda Guerra Mundial. No se fiababan de los polacos y los mandaban a campos de concentración", explica Armiño."Allí, el que sabía algo se lo enseñaba a los demás. Sobre todo los militares polacos que venían de familias nobles y eran muy cultos. Arquitectos, médicos... se daban conferencias unos a otros para luchar contra el aburrimiento y la depresión. Lo más importante para Czapski fue tenre tan buena memoria". "Su historia", añade Armiño, "nos da cuenta de la dimensión salvadora de la literatura".
Elsa Fernández Santos. Madrid. El País, lunes 30 de abril de 2012.